REVIEWS DE PRODUCTOS CLASSAMP
Sección dedicada a la revisión de algunos productos que actualmente se ofrecen en nuestra store. El único objetivo de está sección es la facilitación a nuestros clientes de contar con información unificada de los productos que se venden en nuestra tienda. Las revisiones contendrán análisis escritos y en videos de revisores internacionales. Los videos no siempre corresponderán al mismo autor de la versión escrita, por lo tanto, deben ser tomados como un apoyo visual para su análisis. El contenido escrito estará traducido al español y los videos podrán estar en inglés, francés o español según quien sea el autor de la revisión o el portal donde se encuentre alojado el artículo. Naturalmente, siempre se hará mención previa y destacada respecto del autor de cada revisión con el fin de garantizar el debido reconocimiento del mismo y el correlativo enlace al contenido original. No obstante, las revisiones podrán ser actualizadas o retiradas dependiendo de las condiciones futuras, cambios en las especificaciones de los productos en cuestión o nuevos requerimientos subyacentes. Siempre considere las revisiones como un complemento a su investigación, recuerde que las opiniones son solo eso, opiniones. En ClassAmp, vendemos productos de alto valor económico y técnico, nuestras marcas muchas veces son consideradas de nicho lo que se traduce en la imposibilidad de probar muchos productos previamente antes de ser adquiridos. Aún así, entendemos que nuestros clientes son personas con ansias de toda la información posible antes de tomar su decisión de compra. Esperamos que esta nueva sección sea un aporte al momento de conocer los detalles de especificaciones técnicas, experiencias de uso, comparaciones y críticas de cada producto que sea de su interés.
Revisión escrita. Artículo publicado el 07/01/2020. Autor Lieven, Portal "Headfonia", link artículo original.
Kennerton
Kennerton -como marca de lujo de Fischer Audio- fue fundada por profesionales con un único propósito: ofrecer a sus clientes un sonido de alta calidad. Fischer Audio ha estado observando la evolución de la industria del audio durante mucho tiempo y se ha dado cuenta de la cantidad cada vez menor de productos que ofrecen un sonido de calidad, especialmente el gran número de modelos de aspecto elegante y baja calidad fabricados por marcas famosas. Fischer Audio no está dispuesto a aceptar esto. Su política es que no hay que pagar más que la calidad del sonido.
"Estos auriculares están diseñados por audiófilos para audiófilos".
Los ingenieros de Fischer Audio se esfuerzan por revelar el potencial de cada modelo y optimizar cada detalle para encontrar el mejor equilibrio entre precio y calidad: un sonido de alta calidad a un precio asequible es el principio fundamental de la empresa. Kennerton se compone únicamente de los mejores modelos que han incorporado la tecnología más avanzada, los materiales de mayor calidad y el mejor servicio.
Kennerton Thror
El Kennerton Odin fue el primer buque insignia de la empresa rusa y el Thror ocupa ahora su trono.
Reseña: Kennerton Odin
Concluimos: "El Kennerton Odin es un auricular de primera línea. Tiene una excelente calidad de construcción y está hecho sólo con los mejores materiales. Es innegable que el Odin pesa mucho, pero a pesar de ello es bastante cómodo. En cuanto al sonido, este auricular también impresiona. Tiene el típico sonido ortodóntico con grandes graves y un fondo muy negro. Los bajos son impresionantes y adictivos pero para mí el Odin realmente brilla en los medios. Los agudos son suaves pero vivos y la firma general es musical y un poco más oscura".
Thror
El Kennerton Thror es el sucesor del Odin y tiene un nuevo driver de mayor clase y mejor rendimiento. El nuevo driver está fabricado con materiales de alta tecnología e incluye una nueva membrana patentada que, según Kennerton, ofrece una mejor resolución, un extraordinario equilibrio tonal y una escena sonora perfecta.
El Thror no tiene una página web dedicada en el sitio de Kennerton, sino que dividen las páginas del Thror en función de la madera elegida. Nuestra versión es la de Palisandro, y puedes encontrar la página del producto aquí.
Si leíste la reseña del Odin, recordarás que pesaba unos enormes 680g y que eso repercutía en la comodidad, especialmente en las sesiones de escucha más largas. Con el Thror, Kennerton ha solucionado este problema y ha conseguido reducir el peso de los auriculares a 480g, una gran mejora.
El nuevo modelo Thror también tiene una nueva y más cómoda diadema con un relleno más suave y mejor cuero genuino. Como antes, el auricular viene con un cable de alta calidad.
Al igual que el Odin, el Thror no es barato y se vende por 2990 euros, aunque ese precio suele estar rebajado (ahora mismo está a 2242 euros)
Si quieres saber más sobre los detalles de los drivers del Thror, puedes hacerlo en el artículo del Odin o en la web de Kennerton: https://kennerton.com/shop/thror-palisander/
Especificaciones
Driver Planar Magnético
Unidad del driver 80 mm
Respuesta en frecuencia 10-55000 Hz
Sensibilidad 100 dB
Impedancia 42 Ohm
Longitud del cable 2 m de cable de cobre desmontable (6,3 mm)
Peso 480 g
La caja y los accesorios.
Los Tror, como auriculares emblemáticos, no decepcionan en este aspecto y se entregan en la caja de madera más bonita. Desgraciadamente, el departamento de aduanas belga fue un poco brusco cuando comprobó la caja durante el proceso de importación para determinar el valor correcto, y llegó completamente rota, en varias piezas.
Normalmente Thror viene con una bonita bolsa de transporte, un cable especial, la documentación de los auriculares y un paño de limpieza. El sitio web de Kennerton también menciona que se obtiene un segundo par de almohadillas de cuero que harán que el Thror suene lo más parecido posible al muy querido sonido del controlador Odin MK2, pero no había ni rastro de eso en nuestra caja. De hecho, las almohadillas tanto del Odin como del Thror parecen idénticas por lo que puedo ver. Pero sí, hay dos tipos diferentes de pastillas: ECL-01 y ECL-02.
Con el Odin también recibimos una bonita lata de metal -con una hermosa tapa de madera gruesa- que contenía la cera de abeja para el mantenimiento de las copas de madera, pero no hay rastro de eso con el Thror, así que no estoy seguro de que los consumidores normales la reciban.
Así que en general un paquete muy bonito y completo como debe ser para un auricular de este nivel, pero al mismo tiempo estoy un poco decepcionado por no encontrar cable balanceado.
Diseño
El diseño tanto del Odin como del Thror es único y es muy diferente a los diseños de Audeze, Hifiman y Mr. El diseño es simple pero al mismo tiempo es lo suficientemente especial como para recordar cuando lo viste por primera vez. Para mi fue en Canjam Europe donde lo escuché en combinación con el Auris Audio HA2-SE.
La madera utilizada por Kennerton es muy bonita y no hay grietas en el conector mini-xlr como en otras marcas. El Thror está disponible en cuatro versiones diferentes: Bog Oak, Bubinga, Palisander (la nuestra) y Zebrano. De ellos, el Zebrano es realmente mi favorito: https://kennerton.com/shop/thror-zebrano/ . Si quieres algo aún más exótico, te recomiendo que te pongas en contacto con Kennerton directamente, ya que he visto varios diseños magníficos y únicos en su página de Facebook, como el abedul de Carelia.
La rejilla no es plana sino que tiene una estructura ondulada en forma de T(hror), debajo hay una capa de fieltro (igual en el interior) para que no se vea el driver en sí. Los yugos tienen grabado "Kennerton Audio Equipment" y tienen un aspecto elegante. El sistema de doble diadema con el sistema de posicionamiento de las copas es sencillo pero le da al auricular un aspecto robusto.
Las almohadillas son agradables, suaves y cómodas y rodean la oreja. Las almohadillas no son las más grandes, por lo que los oyentes con orejas más grandes podrían sentir un poco los bordes de las almohadillas en la parte interior.
A primera vista, aparte de la rejilla en forma de T, no hay ninguna diferencia real entre el Odin y el Thror en cuanto a su diseño. Las diferencias se refieren más bien a la comodidad, a la que llegaremos en el próximo capítulo.
Con todo, la mezcla de los auriculares, los yugos, el sistema de ajuste y la diadema hacen que sean unos auriculares muy chulos y quizá un poco robustos. Soy un fan.
Calidad de construcción y comodidad
Al igual que el embalaje, el auricular en sí es muy lujoso y digno del (nuevo) título TOTL. La construcción utilizada por Kennerton es realmente muy simple pero funcional y duradera, y eso es exactamente lo que buscan como empresa.
El Thror (al igual que el Odin) está hecho de materiales naturales y se utiliza aluminio y acero de grado aeroespacial, hay una ausencia total de piezas de plástico. Los materiales naturales son la valiosa madera y la piel de cordero. Si le interesa saber cómo se construyen las copas de madera, debería consultar el siguiente enlace: https://kennerton.com/index.php?route=product/product&path=59&product_id=85
Las almohadillas de los auriculares están hechas a mano en la propia empresa a partir de suave piel de cordero procedente de una remota región de las tierras altas del norte del Cáucaso. El cuero natural tiene un mejor efecto de amortiguación que el cuero artificial, lo que hace que el sonido sea más claro y concentrado. Aunque tengo que admitir que suenan y se sienten muy bien, me encantaría ver una opción vegana en la que no se utilizara cuero (pulgares arriba para Audeze).
El Kennerton Odin pesa 670g sin el cable conectado, y eso es muy pesado. El nuevo Thror, sin embargo, con 480g es mucho más ligero y en la cabeza la diferencia es aún más perceptible. Esto, combinado con la diadema más gruesa, hace que el Thror sea mucho más cómodo. Yo mismo estoy acostumbrado a escuchar auriculares más pesados y estoy acostumbrado a llevar un casco, así que para mí el peso no es un problema, pero podría serlo para ti. Sin embargo, Kennerton ha hecho que los Thror sean lo más cómodos posible y para conseguir un buen nivel de comodidad han utilizado el sistema de diadema Odin, que no sólo te permite ajustar la altura de la diadema/los auriculares, sino que también te permite inclinar los auriculares para conseguir el mejor ajuste posible para tu cabeza. Aunque Odin era pesado, personalmente no tuve ningún problema con él, pero Thror es mucho más cómodo.
Cables.
El cable que viene con el Thror es un cable extraíble de 2 metros de longitud. Su núcleo está hecho de cobre libre de oxígeno y está terminado con conectores mini XLR y un enchufe de 6,3 mm (TRS) de alta calidad. El cable está realmente bien construido y sónicamente también me gusta este cable. El único inconveniente es que es un cable bastante rígido al que no le gusta ser enrollado. El único otro cable que he utilizado con el Thror es mi cable favorito PlusSound X16. Los cables del Odin y del Thror son bastante parecidos, y la única diferencia que puedo ver es el uso de enchufes de marcas diferentes y una división en Y envuelta en plástico.
Kennerton también ofrece un buen cable de posventa para Thror, que puedes encontrar aquí: https://kennerton.com/shop/custom-litz-cable/. No recibimos este cable para la revisión.
Sonido
Para todas las partes del sonido, excepto para la comparación con el Odin, he utilizado el cable de posventa PlusSound X16.
La parte general sobre el sonido será breve, ya que entraré en detalles sobre el sonido de Thror en el siguiente capítulo, donde describo el sonido con varios amplificadores.
Thror para mi es la versión de gama alta de Odin y eso significa
- Una afinación más neutral y lineal
- Gran equilibrio e imagen estéreo
- Una excelente separación izquierda-derecha (especialmente en balanceado)
- Un escenario sonoro más amplio en todas las direcciones
- Mejor estratificación
- Más detalles finos
- Un timbre más natural
- Medios más aéreos
- Un tono más suave y realista
- Aunque con medios superiores más adelantados y voces más enérgicas
- Menos cuerpo e impacto, pero con una presentación más uniforme.
Kennerton Thror
Fuentes / Amplificación
Del amplificador insignia de Auris Audio, el Headonia, se obtiene un sonido muy amplio, dinámico y espacioso en el modo de terminación simple. La entrega es ajustada y rápida y musicalmente neutral. El cuerpo es bueno de arriba a abajo y la imagen estéreo es extremadamente buena. Algunos podrían incluso encontrarla y la separación demasiado precisa. Cuando se cambia al modo equilibrado se obtiene una presentación aún más espaciosa, pero la imagen y la separación se sienten aún más reales y naturales. En el modo equilibrado se pierde un poco de cuerpo en los graves y los medios, pero se obtiene una extensión maravillosa tanto en los graves como en los agudos, pero más en el extremo superior. El timbre general es sublime, especialmente en los medios. La estratificación es excelente tanto en modo simple como en modo equilibrado, pero prefiero la presentación más natural del Thror en modo equilibrado, aunque la pegada y el impacto de los graves están más presentes en modo simple. En modo balanceado, se obtiene una presentación de curva más plana, pero realmente buena, precisa y musical. El Thror y el Headonia tienen una muy buena sinergia y eso es quizás algo sorprendente, ya que el Odin me pareció que sonaba demasiado adelantado en este amplificador.
Con el Nirvana de Auris en modo single ended, el Thror suena más adelantado e incluso agresivo en comparación con el Headonia, especialmente en los medios y las voces. La entrega es rápida y neutra y tiene más suavidad de válvulas en comparación con el Headonia. Sin embargo, Thror suena menos dinámico con este amplificador, pero sigue estando a un buen nivel. La separación izquierda-derecha y la imagen estéreo en general es menos pronunciada con este amplificador en modo single ended. El cuerpo de los graves es neutro pero es ajustado y rápido. Cuando se cambia al modo equilibrado, los graves y el cuerpo en general no se vuelven más ligeros, pero se obtiene un sonido más espacioso y menos adelantado. En cuanto a la escena sonora, la profundidad y la posición, el Nirvana no alcanza el nivel del Headonia y la extensión y el timbre no son tan impresionantes. Me encanta el amplificador Nirvana pero con el Thror no es el mejor combo.
El Kennerton Odin funcionaba muy bien con el Cayin HA-1A MK2 e incluso era mi amplificador favorito con él. El Cayin ha sido fuertemente laminado a válvulas pero de nuevo hace maravillas con el Thror. Un sonido increíblemente musical y dinámico es lo que se obtiene, combinado con una mayor calidez de las válvulas y un mayor cuerpo (bajo). Los bajos, medios y agudos suenan muy llenos y musicales, aunque un poco más lentos. La anchura y la profundidad del escenario son buenas, pero no son las mejores. Al mismo tiempo, la separación, la ligereza y la amplitud son muy agradables, así como la imagen estéreo. Esto, combinado con el hermoso timbre y la buena recuperación, hace que sea una combinación extremadamente musical. Si te gusta (más) el impacto de los graves, el cuerpo de los bajos y los medios, la calidez y una entrega muy suave, entonces el combo Thror y Cayin te mantendrá escuchando música todo el día. Probablemente no sea el sonido más avanzado técnicamente, pero seguro que es musical y atractivo.
El Thror y el Feliks Audio Euforia AE también proporcionan una excelente imagen estéreo con una clara separación izquierda-derecha y un amplio escenario sonoro, pero no suena tan cálido y suave como con el Cayin. Aquí se obtiene un excelente timbre, unos graves ligeramente más grandes, unos medios con mucho cuerpo y unos agudos suaves. El timbre es excelente, al igual que la amplitud y la separación de los medios. Las voces suenan naturales y están perfectamente integradas. Es un combo musical con excelente tecnicidad y buena dinámica. La entrega es tubo suave y un poco cálida, pero muy lineal. Es como una mezcla del Headonia y el HA-1A MK2, tomando lo mejor de ambos amplificadores. Es una configuración que es muy fácil de amar, y será la configuración final para muchos.
Con el viejo Violectric V281, en modo single ended, se obtiene un sonido ajustado, preciso y detallado. Los medios superiores y las voces de Thror suenan un poco más adelantados, pero obtienes un excelente control, velocidad y ajuste. Es un combo que suena bien, pero no es nada extraordinario. Esto cambia cuando lo conectas en modo balanceado, lo que resulta en una presentación más espaciosa y aireada con un escenario sonoro más amplio y profundo. La estratificación, la extensión y el timbre mejoran mucho y, al igual que con el Headonia, se obtiene una excelente separación y posicionamiento izquierda-derecha. Los graves tienen un buen cuerpo e impacto y son más graves cuando es necesario, con una buena estratificación. Los medios son menos avanzados y tienen una gran madera y claridad, con la cantidad justa de aire. Las voces en el modo equilibrado son más naturales y se sitúan más en su sitio en comparación con el modo simple. El combo Thror y V281 en modo equilibrado es musical, pero detallado y la presentación es potente y ligeramente más cálida. Es técnicamente más potente que el Cayin, pero no es tan cálido y suave.
Con su hermano mayor, el Niimbus Audio US4+, el Thror, comparado con el V281, toca a un nivel más alto y tiene mejor extensión, detalle, precisión, dinámica y velocidad. Incluso en el modo de un solo terminó se obtiene un escenario de sonido maravilloso con una presentación espaciosa y aireada. La entrega es un poco más cálida y suave del lado neutral, pero es técnicamente muy fuerte. Cuando se cambia a equilibrado, la verdadera magia ocurre y se obtiene un Thror que suena aún más natural (especialmente los medios y las voces), pero también técnicamente más fuerte. El escenario sonoro se amplía en todas las direcciones y la estratificación mejora. Obtienes un timbre extra agradable con una extensión mejorada y una presentación muy musical, pero natural. El US4+ hace que suene tan fácil, ya que conduce sin esfuerzo el Kennerton Thror. Pero hace más que conducirlo fácilmente, la precisión, el detalle, la imagen estéreo y la dinámica también están ahí. Esto, combinado con la presentación musicalmente suave y ligeramente más cálida, lo convierte en uno de los mejores amplificadores para el Thror. El bajo es impresionante con cuerpo completo y (mayor) impacto, los medios musicalmente ricos y espaciosos, y los agudos energéticamente suaves. Me encanta.
El Flux Lab Acoustic Atlas acaba de ganar nuestro premio al DAC/AMP de sobremesa del año y es una unidad técnicamente fuerte, con una sintonía neutra y un sonido potente. En el modo single ended ya hace cantar a Thror con buen detalle, excelente velocidad y control y buen cuerpo. Los bajos son completos y tienen un excelente impacto, aunque la estratificación no es la mejor. Los medios son detallados, claros y muy musicales, con una cantidad normal/natural de amplitud, ligereza y separación. Los agudos son claros, pero no son los más vivos en el modo simple. En el modo equilibrado, Thror suena más espacioso y amplio, con una mejor extensión y profundidad/estratificación. El cuerpo es neutro, menos en los bajos y los medios, pero es lo suficientemente correcto y lineal. Los niveles de precisión y recuperación de detalles suben, y la extensión y el timbre mejoran. El resultado es un Thror lineal, musical, pero con un sonido muy técnico que al mismo tiempo suena muy musical. La diferencia con el US4+ está en la velocidad, la claridad y la neutralidad, mientras que el Niimbus apuesta por la suavidad, más cuerpo y musicalidad. El Thror es un auricular excelente con ambos amplificadores, sólo que lo hacen con un sabor diferente.
Sobre el papel, Thror debería ser bastante fácil de manejar, así que por qué no probarlo directamente desde los DAP de gama alta de nuestra colección. Desde el Astell&Kern SP2000 tienes que subir bastante el volumen, pero hace el trabajo. Esto en el sentido de que obtienes volumen, pero no es ni de lejos el nivel del Thror cuando se alimenta de un amplificador de sobremesa. El cuerpo, la potencia y el impacto se echan en falta aquí, aunque el potente KANN CUBE consigue producir un mejor resultado. Si sólo quiere graves y cuerpo, podría conectarlo directamente al Lotoo PAW6000, pero aquí falta el refinamiento, la precisión, el detalle y la limpieza cuando se utiliza la salida balanceada de 4,4 mm. Y está el Luxury & Precision LP6, que fue construido para alimentar auriculares de tamaño completo. Este DAP lo consigue y se obtiene un Thror que suena realmente bien, con buen cuerpo, velocidad y control. Las voces y los medios aquí son increíbles y de arriba a abajo obtienes un buen cuerpo. Los bajos están llenos y tienen un buen impacto. El timbre de los medios es excelente y extendido, y los agudos son enérgicos, claros y vivos. Es impresionante.
En general, a menos que tengas el LP6, no aconsejaría escuchar el Thror directamente desde un DAP, pero los compradores del Thror probablemente nunca tuvieron eso en mente.
THOR Vs ODIN
La comparación con el Odin se hizo con el Niimbus Audio US4+ y el Flux Lab Acoustic Atlas como DAC.
El Odin suena más grande y más audaz y tiene un enfoque más "en su cara". No es tan refinado y técnicamente fuerte como el Thror. El Odin tiene un buen impacto y cuerpo en general y los bajos son más grandes y tienen mucho más impacto.
Los medios y las voces de Odin, comparados con los de Thror, suenan más adelantados y agresivos. El refinamiento, la amplitud, la naturalidad y el timbre no son tan buenos como en Thror. La sección de agudos está muy bien extendida en Odin, pero de nuevo es más evidente.
Para mí, Thror es la versión mejorada y de gama alta de Odin y lo prefiero sobre Odin en cualquier momento, pero muchos otros fans de Kennerton prefieren Odin sobre Thror debido a la mayor presentación de los graves y el cuerpo principal más completo.
Ambos son grandes auriculares y ambos complacerán a un tipo diferente de oyente, pero el mejor auricular técnicamente de estos dos es claramente el Thror.
Competencia
Los auriculares de esta lista son todos de referencia y todos tienen un rendimiento excelente, sólo que están afinados de forma diferente. Es imposible decir cuál de ellos es el mejor, ya que todo depende de tus preferencias personales. Las comparaciones se realizaron en una configuración totalmente equilibrada con el amplificador Niimbus Audio US4+ y el DAC Flux Lab Acoustics Atlas.
El Meze Audio Empyrean es un buque insignia con más cuerpo y sonido más cálido que el Thror. El Thror es más neutro, mientras que el Meze es muy suave y musical en su entrega. Los bajos del Empyrean tienen más cuerpo e impacto, pero no son tan ajustados y rápidos como los del Thror. La sección de medios del Empyrean es más cálida y rica, y la sección de agudos es mucho más suave y menos enérgica, precisa. Tanto el Empyrean como el Thror son auriculares impresionantes y, al igual que el Odin, son para un tipo diferente de oyente. Sin embargo, hace que los auriculares sean complementarios, ya que son bastante diferentes.
El Rosson Audio Design RAD-O comparado con el Thror es de nuevo muy diferente. El RAD-0 lo hace todo sin esfuerzo y lo hace sonar más relajado. Ambos auriculares tienen una gran recuperación de detalles, pero el Rosson es un poco más musical, aireado (medios) y suave en su entrega, donde el Thror es más referencia, claro y detallado de sonido. En cuanto al cuerpo y a los graves, los sitúo muy cerca, ya que ambos son rápidos, precisos y detallados, pero no tienen énfasis en los graves. Los medios del Thror son más ligeros y suenan más adelantados y enérgicos, mientras que el RAD-0 es más suave y relajado. Las voces del RAD-0 también son más suaves, mientras que en el Thror tienen una presentación ligeramente más nítida. Los agudos del Rosson son menos pronunciados y, de nuevo, más suaves, mientras que el Thror se centra más en el detalle y la claridad. La extensión de los agudos es buena con ambos auriculares, pero es más pronunciada y clara en el Thror. En el RAD-0 es más suave y gruesa.
El HE-1000SE de Hifiman es un gran auricular insignia y probablemente se encuentre en algún lugar entre el Thror y el Empyrean. Tiene la precisión y el carácter detallado del Thror, mezclado con la musicalidad y la suavidad del Empyrean. El HE-1000SE no tiene un sonido tan cálido como el Empyrean, ni tampoco tiene el cuerpo medio. Los bajos del HE-1000SE son más grandes comparados con los del Thror, pero no son tan ajustados y rápidos. El cuerpo medio del Hifiman es ligeramente más grande y los medios superiores y las voces son más suaves, más mezclados que en el Thror, donde son más directos y expresivos. La sección de agudos en el Thror es más clara y precisa y suena menos suave que en el HE-1000SE.
Para mejorar aún más el juego, conectamos el Hifiman Susvara. Este Hifiman es probablemente uno de los mejores auriculares magnéticos planares del mercado y aunque el Thror es técnicamente fuerte, el Susvara juega a un nivel aún más alto. Por más del doble del precio del Thror, también debería. Así que no, probablemente no sea justo comparar estos dos auriculares. Para mí, el Susvara supera a todos los auriculares de esta lista con su perfecta mezcla de musicalidad, dinámica y precisión. Susvara es divino.
Otro auricular de referencia es el Audeze MX-4, comparado con Thror suena mucho más lleno de arriba a abajo y el cuerpo e impacto de los graves es mucho mayor. El Thror es más neutro, más ligero, más limpio y más claro en general y los bajos, medios y voces en el Thror no tienen la suavidad del Audeze. El factor de plenitud, musicalidad y suavidad del MX-4 es mucho mayor que el del Thror, que es más plano, más limpio/claro, neutro y ligero. Unos auriculares extremadamente diferentes y geniales.
Por último, pero no por ello menos importante, incluimos los Focal Utopia en esta comparación. El Utopia es un auricular TOTL que me gusta mucho con válvulas o con amplificadores de estado sólido de sonido más cálido, como el US4+. El Utopia suena más lleno en comparación con el Thror y el cuerpo medio está más presente. El Focal también retrata las voces de una manera más completa, aunque ambos están más en el nivel frontal. El Utopia muestra más calidez y suavidad en los bajos, medios e incluso en la sección de agudos. El cuerpo e impacto de los graves es mayor comparado con el Thror, pero no es tan ajustado y rápido.
Después de compararlo con todos estos auriculares caros de gama alta, sólo podemos concluir que Thror merece un lugar entre los mejores. La afinación de Thror es lo suficientemente diferente como para convertirlo en un auricular complementario que brilla a su manera, haciendo lo que mejor sabe hacer.
Conclusión
Thror es un auricular de referencia con una afinación muy especial y única. Para mí, Thror es la versión de referencia de Odin con una afinación más neutra, clara, limpia, precisa y ligera.
Lo que personalmente me gusta de Thror es el sonido limpio y claro, la entrega rápida y precisa, la precisión de los bajos y la extensión energética de los agudos. Thror es un buque insignia con una afinación más neutra y un sonido más ligero, y no es el tipo de auricular que complacerá fácilmente a los fans de un sonido cálido, suave y grueso. Ejecuta perfectamente la forma en que fue afinado por su diseñador y estoy seguro de que a mucha gente le encantará esta firma sonora típica.
Creo que veremos otra evolución de este buque insignia en el futuro. Una que combinará el nivel técnico y la excelencia del Thror con el cuerpo y el impacto del Odin, y la suavidad del RAD-O y del HE-1000SE. Veremos en enero del año que viene si estoy en lo cierto.
VIDEOS
Revisión escrita. Artículo publicado el 28 de noviembre de 2019. Autor Paul Dmitryev Portal "Porta Fi", link artículo original.
He estado disfrutando del buque insignia Kennerton Thror isodinámico, y ahora tengo un modelo Magni de presupuesto medio que es interesante en varios aspectos, incluyendo el sonido, por supuesto.
No hay duda de que es transductor que es responsable del resultado en el sonido. Para este modelo fabricante ha encontrado conductor dinámico inusual con diafragma de mylar con polvo de grafeno en la parte superior. Como resultado, el conductor tiene muy buenas características de velocidad y conserva todas las ventajas del transductor dinámico. Los auriculares son de madera, especialmente elaborados con los conocimientos técnicos de la empresa. La diadema es de acero. Todo esto hace que sea un modelo interesante con la calidad de sonido del segmento medio-alto. Está disponible para su compra en la página web oficial.
Especificaciones
Diseño acústico: close-back
Transductor: dinámico, 50 mm
Rango de frecuencias: 10 Hz - 50 kHz
Sensibilidad: 112 dB/v
Potencia máxima: 250 mWt
Impedancia: 33Ω
Cable: 2 m, desmontable con tomas de 3,5 mm como conectores
Peso: 392 g.
Embalaje
Esta vez no hay embalaje de madera, se mantiene para el segmento avanzado, pero con Magni obtendrá una cosa más útil. Hay una elegante funda de cuero artificial con banda para llevar al hombro. Se ve y se siente muy bien.
Aparte de los auriculares, recibirás un cable de 6,3 mm a 3,5 mm.
Diseño y comodidad
Se trata de una experiencia Kennerton habitual: madera, metal y cuero proteico. Las copas son de madera y hay varios tipos para elegir. Están especialmente procesadas para garantizar la máxima longevidad y durabilidad. Las partes exteriores (este es un modelo de respaldo cerrado) son de metal y los agujeros de compensación tienen un aspecto impresionante en forma de logotipo de la empresa: el bate. La calidad de construcción general es tradicionalmente grande e incluso los modelos más caros a veces no tienen una calidad de construcción tan buena.
La diadema está hecha de acero fino y elástico y hay una banda suave con sistema de tensión automática que proporciona a los auriculares un equilibrio de peso correcto. La fuerza está equilibrada con mucha precisión: los auriculares se sujetan bien a la cabeza, pero no resultan incómodos. Las copas se sujetan con "horquillas" normales.
Las almohadillas son bastante suaves, de profundidad media y son totalmente sobre la oreja lo que asegura un uso cómodo y el aislamiento del sonido. A veces se echa en falta la posibilidad de girar las copas verticalmente para asegurar un ajuste correcto, pero se trata de encontrar la posición correcta de Magni en la cabeza - son realmente cómodos incluso sin ella. Como en cualquier otro auricular cerrado habrá que hacer pausas, aunque para dar descanso a los oídos.
Los Magni no tienen un mal aislamiento, puedes oír algo del exterior, pero la gente no oye tu música en absoluto, dado que mantienes un volumen resonante. Por supuesto, los Magni no son de uso portátil, pero serán geniales para espacios abiertos en el trabajo.
El cable es desmontable y simétrico, las tomas de 3,5 mm se utilizan para conectar el cable a los auriculares. El cable tiene un ligero efecto de micrófono debido a la cubierta de nylon, pero proporciona una resistencia adicional. Los auriculares reaccionan bien al enrollamiento del cable y aquí está el campo para experimentar tanto con el sonido como con la comodidad.
Sonido
He utilizado el siguiente equipo para la escucha.
Yulong DA10 и Resonessence Labs Concero HP в роли ЦАП и усилителя
Apple MacBook Pro Retina 2016 в роли источника
Audirvana+ в роли плеера
Lotoo Paw Gold Touch, Astell&Kern A&ultima SP1000 и другие в роли портативных плееров
Записи высокого разрешения в Lossless-форматах (Dr. Chesky El último disco de demostración de auriculares и другие)
He permitido 120 horas de quemar en con cambios audibles dentro de las primeras 100 horas.
Para hacerlo simple, Magni se asemejan a Thror en la presentación general - que son neutrales también, pero debido a la correcta micro equilibrio dinámico que no van al sonido del monitor frío.
Los graves están acentuados en comparación con el resto de la gama de frecuencias, pero este acento es moderado. Los bajos son rápidos, más rápidos de lo que pueden ofrecer la mayoría de los transductores dinámicos. Por supuesto, no es la velocidad de los planares, pero son líderes en su segmento. Hay un buen equilibrio entre el peso y las texturas y, junto con una gran profundidad y control, hace que los auriculares sean realmente universales. Hacen frente a los bajos naturales y a las variantes sintetizadas muy bien. Los auriculares no son basshead, pero los graves son elásticos y gruesos.
Los medios son neutros, con buena resolución y acento en los microdetalles. Los macrodetalles también se presentan bien y esto hace que los auriculares no suenen como un monitor. Los auriculares son emocionales y tienen buenas transiciones, por supuesto, con grabaciones y fuente correctas. Los Magni tienen una buena etapa de sonido, está por encima de la media en términos de profundidad y anchura y es raro para los modelos de espalda cerrada.
Los agudos son la parte más afinada del rango en el modelo. La cantidad está ligeramente disminuida pero en una cantidad correcta y suenan muy naturales (en términos de respaldos cerrados). Por lo tanto, el sonido general es cómodo y no carece de sobretonos y decaimientos. La resolución es buena, la presentación general es natural, los ataques y decaimientos son ligeramente más lentos que los reales pero la estratificación es buena.
No puedo hablar mucho de comparaciones ya que este es el único modelo de este segmento de precio en mi colección ahora y el único que escuché es MrSpeakers Æon, pero son isodinámicos con más micro detalles y más presentación de monitor - un sonido bastante diferente.
Compatibilidad
Estos auriculares requieren una fuente de alimentación normal. No son difíciles de manejar sobre el papel, pero, por ejemplo, es mejor manejarlos de forma equilibrada que de forma sencilla desde cualquier reproductor portátil. Creo que tienen una sensibilidad media, ya que por otro lado no requieren demasiada potencia. La cuestión de la fuente queda al gusto, ya que los auriculares son bastante neutros.
En cuanto al estilo, los auriculares son universales, pero requieren una grabación de calidad. Ganan un 8 sobre 10 en cuanto a la sensibilidad de grabación mala.
Pistas de ejemplo
Renée Zellweger - For Once in My Life No sé quién será el próximo nominado al Oscar, pero si yo fuera un crítico de cine, diría que Renee Zellweger debería conseguirlo. La película dedicada a Judie Garland (conocida como la intérprete del papel de Dorothie y madre de Lisa Minelli) debería haber sido un biopic al uso, si no fuera porque Zellweger la convirtió en épica con su actuación y su canto. Por supuesto, nos interesa esto último. Kennerton interpreta la parte musical y las voces de forma estupenda. En la banda sonora también hay un gran dúo con Sam Smith y clásicos reconocidos - Over the Rainbow.
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Trialogue - My Favourite Things Biólogo, físico y neurobiólogo entran en el estudio... Puede ser una anécdota, pero esas son las verdaderas profesiones de los músicos. Chris McMurran: fortepiano, Arvin Vaghela: bajo y Alexander Blackwell: percusión - esta es la banda que ha creado uno de los mejores lanzamientos de jazz de este año, para mí, por supuesto. Podría elegir cualquier tema, pero éste es realmente una pieza muy conocida y le sienta bien a Kennerton: resolución, emoción y volumen que subrayan la gran calidad de la grabación y sumergen al oyente en el tema.
https://tidal.com/track/120970171
Hootie & the Blowfish - Miss California Terminemos con un gran ejemplo de la escena del rock estadounidense. La banda Hootie & the Blowfish se fundó en Carolina del Sur en el lejano año de 1986 y desarrolla el estilo de rock "narrativo" americano. Este tema es un vivo ejemplo de su creatividad y la letra es tan importante como la música. Los magníficos, con sus medios detallados y precisos, se adaptan muy bien a este tema. Por supuesto, la parte instrumental también está bien tocada, sólo hay que valorar la coda punzante y aérea que termina el tema.
Conclusión
Si busca un modelo de espalda cerrada con un sonido inusual para este factor de forma, con una presentación neutral y detallada, Magni debería ser el primer modelo de su lista.
VIDEOS
Revisión escrita. Artículo publicado el 7 de abril de 2022. Autor Trav Wilson, Portal "Headphonesty", link artículo original.
Apollo es una de las deidades de la mitología griega y romana y ha sido reconocido como el dios de una gran cantidad de cosas, incluyendo el tiro con arco, la música y la danza, la verdad y la profecía, la curación y las enfermedades, el Sol y la luz, la poesía y mucho más.
La versión de Sendy Audio de Apolo puede canalizar al dios de la música, pero en lugar de encarnar la verdad implacable, este dios es mucho más relajado e informal. Este nuevo Apolo es despreocupado y tranquilo. Es más el "Dandy" de El Gran Lebowski, que un Zeus lanzador de rayos.
Sendy Audio Apollo
CÓMO PUNTUAMOS ⧉
El Apollo da una vuelta de tuerca a la afinación planar tradicional.
BOTTOM LINE
Los amantes de un sonido íntimo, en forma de V, tienen que comprobar el Apollo. Un aspecto estupendo, una construcción impecable y una comodidad sublime hacen de los Apollo unos ganadores. No son latas que se contentan con ser indistinguibles de otros auriculares planares de gama media, ni física ni sonoramente. Los Apollo se hacen un hueco en el mercado de los auriculares magnéticos planares de gama media y probablemente polarizarán a los oyentes, dependiendo de sus preferencias sonoras personales.
LO QUE NOS GUSTA
Extremadamente cómodos, con una diadema estupenda y almohadillas de felpa
Construcción impecable
Capaz de ser conducido correctamente desde una amplia variedad de fuentes
Gran cable incluido y adaptador de 4,4-3,5 mm
Estuche de viaje rígido adecuado
Sonido cálido, en forma de V y sin fatiga
LO QUE NO NOS GUSTA
Escenario sonoro estrecho
El sonido coloreado puede no gustar a los oyentes críticos
El rango medio de sonido puede resultar congestionado
Los Apollo son la nueva versión asequible de Sendy Audio de los auriculares magnéticos planares, y aunque comparten muchas similitudes de diseño con los TOTL Peacock, su precio es aproximadamente 1/3. Con unos transductores planares de 68 mm y cuatro formadores, son lo suficientemente eficientes como para ser accionados por la mayoría de los dispositivos, lo que reduce aún más el precio de entrada a una configuración de escucha audiófila planar al no requerir la compra de costosos DAC y amplificadores para su uso.
Los Apollo toman prestado el excelente diseño de la diadema del antiguo modelo Aiva, pero aportan un sonido y un carácter muy diferentes a la línea magnética planar de la compañía. En el competitivo mercado de los planares de gama media, dominado por el plástico negro y plateado, ¿ofrecen los Apollo de madera, con aspecto de boutique, un argumento convincente para algo diferente?
Siéntese. Ponga los pies en alto. Póngase estos auriculares ultraconfortables y déjese llevar por la relajación. Como ya sabemos, el tío manda.
En este artículo
Descripción de la empresa
Especificaciones técnicas
Embalaje
Diseño
Internos
Sonido Sendy Audio Apollo
Dónde comprar
Conclusión
El diseño de los lados de las copas refleja el tema del sol de Apollo.
El diseño de los laterales de las copas refleja el tema del sol de Apollo.
Descripción de la empresa
"... combinamos a la perfección la tecnología única y la innovación de los productos, y sólo proporcionamos obras maestras de alta calidad para cada consumidor fiel". - Sendy Audio
Sendy Audio, fundada en 2015, y ubicada en Dongguan, Guangdong, China, es una sub-marca de Sivga Electronic Technology Co, Ltd. Están comprometidos con la construcción a pequeña escala de auriculares de madera hechos a mano. Se refieren a su serie magnética planar como "Black Beauty".
"El 90% de los auriculares del mundo se producen en China, el 90% de los auriculares de China se producen en Guangdong y el 90% de los auriculares de Guangdong se fabrican en Dongguan", explica el cofundador y jefe de producto de SIVGA, Zhou Jian, un veterano de la industria del audio con 18 años de experiencia que ha trabajado para marcas mundiales como Sennheiser Electronic GmbH & Co, Sony y Bose.
Su empresa tiene su sede en Dongguan porque, dice: "La cadena industrial de Dongguan es casi perfecta". - businesstimes.com
Especificaciones técnicas
Forma: Abiertos, sobre la oreja
Conductores: 68 mm, controladores magnéticos planares QUAD-FORMER
Impedancia (Ohm): 16 Ohmios
Sensibilidad (dB): 95 dB
Respuesta en frecuencia (Hz): 20 Hz - 40 kHz
Cable extraíble: Y, 2m, 6N OCC cobre trenzado
Jack de origen: 4,4 mm, TRRS, balanceado + adaptador TRS de 3,5 mm
Jack de copa/casco: 2x 2,5mm
Mic: N
Peso (g): 395g
El diseño de la caja es elegante y sencillo.
El diseño de la caja es elegante y sencillo.
Embalaje
Sendy Audio hace un excelente trabajo con su embalaje. La parte trasera es la conocida caja de cartón marrón respetuosa con el medio ambiente de los Aiva, con un sencillo dibujo de los auriculares que adorna la parte delantera. En el interior está el distintivo estuche rígido vertical moldeado de Sendy Audio que contiene los auriculares, la bolsa de cáñamo y el cable.
El estuche es lo suficientemente espacioso para un DAP o DAC/amplificador más pequeño.
Algunos se refieren al estuche como un diseño "baby-butt".
Algunos se refieren al estuche como un diseño 'baby-butt'.
En la caja
Auriculares Apollo
Estuche de almacenamiento
Bolsa de cáñamo
Cable equilibrado de 4,4 mm a 2,5 mm (160 cm)
Cable adaptador de 4,4 mm a 3,5 mm (20,5 cm)
Aunque se incluye un cable adaptador de 4,4 mm a 3,5 mm, no hay un adaptador estándar de 3,5 mm a 6,35 mm en el estuche.
¡Un cable balanceado con un adaptador!
¡Un cable balanceado con un adaptador!
Cables
Los Aiva tienen quizás mi cable favorito incluido con cualquier par de auriculares. El cable Apollo de cobre 6N OCC tiene un diseño muy similar, aunque esta vez el trenzado de 4 hilos es una combinación de hilos de bronce más oscuro y de cobre más claro, y la división en Y y los conectores son de un color metálico negro más tenue, en lugar de la estilizada escala de pez plateada de los Aiva.
Los conectores de los auriculares son clavijas mono de 2,5 mm que se encajan de forma segura y se diferencian por el etiquetado L y R y las bandas codificadas por colores. El cable adaptador de 4,4 mm a 3,5 mm está fabricado con los mismos estándares que el cable de los auriculares.
Se trata de un cable de aspecto y sensación premium que no se enreda con facilidad ni sufre de microfónicos indebidos.
El trenzado de doble color tiene un aspecto estupendo.
El trenzado de doble color se ve muy bien.
Es todo lo que busco en un cable.
Todos los fabricantes deberían tomar nota. Por favor, usen un conector balanceado estándar 4.4 e incluyan un adaptador 4.4-3.5 por defecto. Esto elimina esencialmente la necesidad de comprar cables del mercado secundario.
Diseño
En mi primera reseña hablé maravillas de la diadema de suspensión del Aiva, y ahora que he vivido con ella durante un tiempo, estoy igual de entusiasmado al ver que se utiliza de nuevo en el Apollo. Es ligera, cómoda y ajustable. Se ajusta razonablemente a la cabeza y tiene un aspecto estupendo. Además, esta vez la correa de confort está ligeramente acolchada en lugar de ser simplemente una banda de cuero plana.
La correa de confort ajustable está acolchada.
La correa de confort ajustable está acolchada.
Sendy Audio ha dado en el clavo con el diseño.
Más allá de la gran diadema y el cable, las encantadoras copas de madera no decepcionan.
"Las copas son de madera de palisandro con un tratamiento de alto brillo en la superficie. La malla de acero decorada con luz solar hace que el diseño de los auriculares sea novedoso y único". - Sendy Audio
Las copas de madera brillante talladas por CNC están construidas de forma impecable y casi brillan con un color chocolate oscuro. Aunque aprecio más el patrón de escamas de pescado de las rejillas de los Aiva, el diseño de luz solar en negro sobre malla de acero de los Apollo es innegablemente atractivo, y está en línea con el tema del "dios del sol y la luz".
Comodidad
Según se informa, la correa de confort de la diadema está hecha de piel de cabra sobre espuma, mientras que las almohadillas están construidas con "materiales de alta proteína y espuma con memoria". Puede que sean las almohadillas más suaves, afelpadas y parecidas a una almohada que jamás me haya puesto. La superficie de contacto del lado de la cabeza es ligeramente más estrecha en la parte superior e inferior que la generosa anchura de 20 mm de los lados.
¡Tan afelpadas!
Las almohadillas Apollo son muy cómodas.
Las almohadillas están claramente etiquetadas como L y R, y debido a su construcción de imitación de cuero, no son transpirables y se calientan un poco. También me pregunto por qué la costura está en la parte superior, en lugar de ser menos visible si se coloca en la parte inferior. Aunque las almohadillas blandas se ajustan bien para sellar contra los lados de mi cabeza, el aislamiento es prácticamente nulo debido a la naturaleza muy abierta del diseño de la copa.
Las almohadillas se bloquean y hay que girarlas ligeramente para poder quitarlas.
Gire para fijar o liberar las almohadillas.
Gire para fijar o liberar las almohadillas.
Los Apollo pesan un poco menos de 400 g, lo que es impresionante para un par de auriculares planares de imán de doble cara y con copa de madera. Como punto de comparación, los Audeze LCD-2 pesan casi un 50% más. Esto tiene un impacto notable en la comodidad para las sesiones de escucha a largo plazo.
Internos
" Tecnología QUAD-FORMER: el driver magnético planar está compuesto por imanes dobles + bobinas de doble cara en el diafragma + bobinas dobles en cada lado del diafragma. Las bobinas están dispuestas con un buen equilibrio... hay 4 bobinas en el diafragma...
Tiene una excelente conversión de la eficiencia de la energía electroacústica, una distorsión extremadamente baja, una muy buena consistencia y una alta capacidad para la reproducción de música." - Sendy Audio
Vista externa del driver Apollo.
Vista externa del driver Apollo.
Según se informa, el diseño del driver es la culminación de tres años de trabajo para optimizar el circuito magnético y la resonancia con el fin de proporcionar "una voz natural y suave, así como unos graves sólidos... haciendo que los agudos sean brillantes con detalles claros y asegurando la escucha relajada y cómoda [sic]". Los Peacock supusieron el debut del diseño QUAD-FORMER, y es estupendo verlo aparecer en modelos de menor precio.
Las rejillas de acero y el recinto de madera están pensados para minimizar la resonancia y las reflexiones internas no deseadas. El driver magnético planar de 68 mm tiene una impedancia de 16 ohmios y una eficiencia de 95 dB. A diferencia de los Aiva, que se benefician enormemente de una amplificación robusta, los Apollo son mucho más amigables con los dispositivos portátiles.
Utilicé el Apollo con una variedad de fuentes de alta calidad, incluyendo mi portátil Chord Mojo + Hidizs AP80 Pro, y el Burson Conductor 3 Reference de escritorio y el NAIM Uniti Atom Headphone Edition (revisión próxima). La música era mi típica mezcla de folk, funk, pop y rock.
Sonido Sendy Audio Apollo
Sendy Audio insiste en un tiempo mínimo de rodaje de 100 horas antes de escuchar críticamente sus auriculares. Por ello, conecté los Apollo a mi equipo de rodaje durante 5 días seguidos antes de escucharlos.
Los Apollo se caracterizan por un sonido rico y de colores cálidos. Suenan gruesos, pero sin parecer demasiado lentos o turbios. Su sonido es MUY diferente al de los Aiva, mucho más delgado y centrado en las frecuencias altas. En general, tienen una fuerte afinación en forma de V, donde las frecuencias bajas se extienden hasta el rango medio, creando una presentación íntima.
Esta afinación confiere un carácter distintivo a las voces y los instrumentos. Los puristas del audio objetivo que quieren que su música sea sólo "la forma en que el artista pretende" probablemente tendrán que buscar en otra parte, pero subjetivamente los Apollo tienen una firma atractiva y agradable.
Reuní todos los auriculares magnéticos planares que tenía a mano y, utilizando las tomas de auriculares duales del Burson Conductor 3 Reference, pude dedicar tiempo a compararlos directamente. Los auriculares iban desde un par de Takstar HF 580 modificados, Sendy Audio Aiva, HIFIMAN Ananda, Audeze LCD-2 (pre-fazor) y Audeze LCD-5. Todo un abanico de posibilidades.
Apollo (arriba). De izquierda a derecha: LCD-5, Ananda, LCD-2 y Aiva.
Apollo (arriba). De izquierda a derecha: LCD-5, Ananda, LCD-2 y Aiva.
Con el Aiva, el sonido se sitúa más atrás del oyente, es mucho menos estrecho y tiene un impacto de graves significativamente menor. Los Aiva suenan más finos y brillantes que los Apollo. Los Apollo están más adelantados con una pegada en los graves más cercana a los HIFIMAN Ananda.
Sin embargo, ahí terminan las similitudes entre estos dos auriculares magnéticos planares, ya que los Ananda suenan más nítidos, más claros y, en definitiva, más fatigados. Además, no son ni de lejos tan cómodos de llevar como los Apollo, ya que su forma oblonga más larga se clava en mi mandíbula.
Las ofertas de Audeze también suenan significativamente diferentes de las de Apollo (y de cada una de ellas). Los LCD-2 son mucho menos eficientes, con unos graves más delgados y menos impactantes. La claridad de los medios ha mejorado notablemente. Los TOTL LCD-5 llevan todo esto a un nivel diferente. Rápidos, ajustados, nítidos y resolutivos.
El objetivo no era determinar qué conjunto de auriculares planares suena "mejor", sino experimentar cómo cada sonido es diferente, afinado y expresado de forma única. No había ningún perro en esta carrera, y todos los auriculares suenan muy bien a su manera.
Puede que los Apollo sean los que suenan más singularmente, y no lo digo en el mal sentido.
Tienen su propio carácter, que a algunos les encantará y a otros no tanto. Para ser unos auriculares de fondo abierto, son sorprendentemente íntimos, colocando al oyente en medio de la banda.
La unidad de gama baja es divertida para el pop y la música electrónica, y aunque el rango medio es de color, todo sigue siendo rápido y en el control suficiente para no llegar a ser congestionado. Mientras que los medios pasan a un segundo plano, hay suficiente energía de gama alta para que todo siga sonando claro y con bastante resolución.
Gráfico de respuesta en frecuencia del Apollo medido en un dispositivo de medición EARS del miniDSP.
Gráfico de respuesta en frecuencia del Apollo medido en un dispositivo de medición miniDSP EARS.
Graves
Los Apollo son unos auriculares con unos graves inconfundibles. Tienen un sonido muy completo debido a sus elevados niveles de graves que descienden suavemente hacia las regiones de subgraves. No hay un bache real en los medios-graves, ni hay una caída antes de que las frecuencias se muevan hacia arriba en el rango medio. Esta sólida base de gama baja es la principal influencia en la cálida firma sonora general del Apollo.
Aunque la cantidad se siente un poco gruesa, las cosas suenan razonablemente precisas y reales. La velocidad es suficiente para presentar las notas y los golpes de forma limpia, sin turbiedad ni desenfoque. Sin embargo, es una presentación rica y completa, más que ágil o punzante. La autoridad de los graves crea la base y ancla la presentación del Apollo.
Gama media
Los Apollo tienen una presencia de rango medio fuertemente empotrada, especialmente en el rango medio más alto. Los medios están definidos por la gama baja que se derrama hacia arriba, calentando y añadiendo cuerpo a los instrumentos y las voces. Si buscas un rendimiento nítido, equilibrado y preciso de los medios, es mejor que te saltes los Apollo. Sin embargo, la coloración es sónicamente agradable para el oído, y los Apollo se atreven a hacer lo suyo.
A veces está bien hacer las cosas de forma diferente y ofrecer un sonido verdaderamente alternativo.
El rango medio suena algo pequeño, y el estrecho escenario sonoro puede hacer que se pierdan detalles en pasajes musicales complejos. A medida que las frecuencias suben hacia las regiones de agudos, la presencia vuelve a aumentar, y esto da la impresión de una transparencia y resolución decentes. Los Apollo evitan sonar velados, aunque la calidez es su nombre.
Agudos
Los agudos son la gracia salvadora de los Apollo. En lugar de sonar turbios o demasiado oscuros, los Apollo son capaces de ser exuberantes y plenos, pero con suficiente presencia de gama alta para mantener el detalle. No es suficiente para inyectar al Apollo una generosa sensación de espacio, pero hay suficiente energía y claridad para que la música suene natural y no congestionada.
La experiencia en el Apollo se parece más a la de un pequeño y lujoso club de jazz que a la de un espectáculo de rock en un estadio.
Con un extremo inferior tan prominente, Sendy Audio es capaz de crear claridad con un extremo superior delicado. Los Apollo ofrecen una experiencia auditiva cómoda, atractiva e íntima.
Conclusión
El Dandy aprobaría el Apollo. Su mantra personal es dejarse llevar por la corriente y obtener placer viviendo el momento. Las tendencias hedonistas de The Dude disfrutarían plenamente de esta experiencia auditiva. Pero, por supuesto, no todos somos The Dude.
"Sí, bueno, ya sabes, esa es sólo tu opinión, tío". - The Dude
Tienes que preguntarte con qué disfrutas cuando escuchas los auriculares. ¿Te gusta la precisión extrema o un paisaje sonoro cálido? ¿Te atraen las bajas frecuencias potenciadas y un sonido coloreado? ¿O se trata de percibir la perfección sónica y la búsqueda de la exactitud?
Los Apollo proporcionan una gratificación subjetiva, más que objetiva.
Los amantes de un sonido íntimo, en forma de V, tienen que comprobar el Apollo. Un aspecto estupendo, una construcción impecable y una comodidad sublime hacen de los Apollo unos ganadores. No son latas que se contentan con ser indistinguibles de otros auriculares planares de gama media, ni física ni sonoramente.
Los Apollo se hacen un hueco en el mercado de los auriculares magnéticos planares de gama media y probablemente polarizarán a los oyentes, dependiendo de sus preferencias sonoras personales. A medida que el mercado tiende a moverse hacia gráficos de sintonía "seguros", como la curva de Harman, me encuentro apreciando cada vez más los valores atípicos.
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Revisión escrita. Autor: Carster Kaiser, Portal "Headphonecheck", link artículo original.
Con los Aiva, Sendy Audio presenta un par de auriculares circumaurales abiertos en el extremo superior de la gama de precios. Este fabricante ha trabajado en la puesta a punto de estos auriculares durante tres años, fijándose y optimizando hasta el más mínimo detalle. Por lo tanto, estábamos deseando ver cómo se comportaban estos auriculares planar-magnéticos en nuestra prueba.
Impresionante rendimiento
Estos auriculares vienen en una robusta caja de cartón liso, dentro de la cual hay un robusto estuche de cuero auténtico. Ésta dispone de cuatro pequeñas patas para apoyarse y se cierra con una cremallera de dientes rugosos; un lazo de cuero remachado está unido al deslizador. Un lazo de transporte, también de cuero auténtico, se fija al estuche con un mosquetón. Todas las piezas metálicas tienen un elegante acabado anodizado.
Además del Aiva y el estuche de transporte, el paquete contiene una pequeña bolsa de tela con cordón. En su interior se esconde un cable intercambiable de alta calidad, formado por hilos trenzados de cobre 6N sin óxido de gran pureza con una funda transparente. Los conectores del cable son de metal macizo, el protector de empalme y un soporte de cable deslizante son de madera y llevan grabado el logotipo o el nombre del fabricante. Todos los puntos de contacto están chapados en oro para protegerlos de la corrosión. En el extremo inferior del cable hay un adaptador que conecta la clavija Pentaconn equilibrada de 4,4 mm del cable a una clavija pequeña no equilibrada. Esto permite utilizar los Aiva con amplificadores de auriculares dedicados, como el Sennheiser HDV 820, así como en entornos de consumo convencionales. Esto hace que la primera impresión sea impresionante.
Características visuales
Una serie de características visuales de estos auriculares llaman inmediatamente la atención. El diseño de los Aiva es una mezcla de materiales clásicos pero con estilo y un lenguaje de diseño elegante que no revela inmediatamente su sofisticación técnica. Lo primero que llama la atención son los auriculares de madera de cebra. Están hechos a mano y, con su grano ligeramente diferente, hacen que cada par de auriculares sea único. Su parte trasera es permeable al sonido gracias a una placa perforada de aluminio y a una generosa rejilla de plástico con un patrón de escamas de pez. Todas las piezas metálicas de los Aiva son de aluminio aeroespacial de alta calidad, con un acabado anodizado resistente a los arañazos
La diadema de una sola pieza de los Aiva está respaldada por una fina tira de gamuza en la parte inferior de su aluminio negro. La tira de cuero, cosida a lo largo de los bordes, se sujeta con un tornillo Allen en las lengüetas de plástico del ajustador de tamaño. Las almohadillas tienen una forma ergonómica, con lados más estrechos en la parte superior que en la inferior. Sendy Audio ha utilizado análisis de Big Data de diferentes formas de cabeza para su diseño. Se afirma que el resultado son unas almohadillas que se ajustan especialmente bien y con precisión. Están hechas de cuero proteico y rellenas de espuma con memoria. El interior, que se apoya en la cabeza, está provisto de un tejido de terciopelo. Este suave material no sólo es agradable para la piel, sino que también evita que el uso prolongado de los auriculares provoque sudoración en la cabeza. Realmente han pensado en todo.
Tecnología de alta calidad
La tecnología de los Aiva también es de la mejor calidad. Los drivers ovalados de los auriculares miden 97 por 76 mm y están equipados con un diafragma ultrafino. Esto garantiza que los auriculares ofrezcan un sonido especialmente claro y una dinámica viva. Técnicamente, se trata de unos auriculares planar-magnéticos, en los que los diafragmas se mantienen entre imanes de alta precisión. Esta técnica suele dar lugar a una reproducción de sonido especialmente detallada.
La gama de frecuencias de 20 a 40.000 Hz se extiende hasta el extremo inferior del rango auditivo humano en los graves. En la gama de agudos, el Aiva tiene unas reservas enormes que superan claramente la audición humana. Con una impedancia de menos de 36 ohmios (promedio), estos auriculares también son adecuados -en consonancia con los tiempos- para amplificadores de auriculares que sólo proporcionan una tensión de salida relativamente baja. Por lo tanto, también deberían funcionar bien con Smartphones, tabletas, ordenadores portátiles, etc. Sin embargo, su volumen no es especialmente alto, con un nivel de presión sonora máximo inferior a 93 dB SPL medido por nosotros.
Manejo moderno
El ajuste de estos auriculares es cómodo desde el primer momento. Con un peso de 425 g sin cable, estos auriculares parecen comparativamente ligeros a pesar de su imponente aspecto. Las almohadillas se ajustan perfectamente y la presión de contacto no es demasiado fuerte en comparación con el tamaño de los auriculares. No obstante, se ajustan con seguridad incluso cuando se mueve la cabeza rápidamente. Sin embargo, hay que acostumbrarse al ajuste del tamaño. Sólo conseguí el mejor ajuste cuando ajusté manualmente la diadema al tamaño más pequeño mediante sus dos lengüetas regulables, para que luego se adaptara a la forma de mi cabeza al ponérmelos. Gracias a su mecanismo especial de giro, los auriculares pueden girar tanto en horizontal como en vertical. La adaptación a la forma de la cabeza es, por tanto, excelente. La comodidad de uso es alta, incluso durante las sesiones más largas las almohadillas se sienten cómodas en la cabeza. El cable de 160 centímetros es adecuado para utilizar los auriculares con dispositivos móviles, pero los audiófilos probablemente no estarán contentos con este cable tan corto.
Sonido cálido
El sonido que percibí consiste en medios densos y agudos finamente dibujados. Aunque los tonos bajos son bien perceptibles hasta la gama de graves. Sin embargo, en combinación con el rango medio muy cálido de los Aiva, los graves parecen apagados. El sonido de estos auriculares puede describirse como más bien "cálido" y esto se hace especialmente evidente en el rango de presencia de las voces. La sibilancia no es un problema en ningún momento. Sin embargo, los medios están bien resueltos y son finos, lo que queda especialmente claro cuando se escucha música de guitarra. En la gama de superagudos, estos auriculares no muestran ninguna limitación superior, aunque el sonido aquí carece de brillo final. La gama de agudos también es rica en detalles, aunque ligeramente subrepresentada en la imagen sonora general.
La impresión estéreo que me causaron los Aiva fue agradable y no demasiado amplia. Como los agudos parecían algo "contenidos" en el sonido global, la resolución de la señal también me causó una impresión decente. Sin embargo, esto lleva a quejarse a un nivel alto, ya que estos auriculares están en las ligas mayores en términos de sonido. Como era de esperar por los valores que medimos, el volumen máximo al que estos auriculares pueden emitir un sonido sin distorsión no es especialmente alto. El aislamiento acústico de los auriculares es bajo, como es habitual en un modelo abierto. En consecuencia, también hay una buena cantidad de sonido que se filtra desde el interior de los auriculares.
Carsten Kaiser
CONCLUSIONES
Los Sendy Audio Aiva son unos auriculares abiertos que se caracterizan por un diseño elegante, materiales nobles, una fabricación de primera clase y accesorios de alta calidad. El ajuste de estos auriculares es tan cómodo como su manejo. Estos auriculares planomagnéticos ofrecen una imagen sonora cálida. Aunque los graves suenan un poco apagados, los auriculares nos impresionaron por sus medios densos y sus agudos sutiles. En el extremo superior del espectro de frecuencias, su sonido es abierto "de forma contenida". En consecuencia, la riqueza de detalles de la resolución de la señal es discreta pero atractiva. Los Sendy Audio Aiva son unos auriculares de alta calidad para los entusiastas de la alta fidelidad que quieren disfrutar de un audio con un sonido cálido y discreto. Esto significa que los aficionados al jazz y a la música clásica, en particular, obtendrán el valor de su dinero.
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Revisión escrita. 3 de marzo 2021, Autor: Sandu Vitalie, Portal "Soundnews", link artículo original.
Siempre me encantó la forma en que Burson Audio enfocaba los diseños analógicos. En lugar de entablar guerras con su competencia por los números de distorsión más bajos y por las relaciones señal/ruido más altas, las cosas más sencillas eran más importantes para ellos. Más allá de los números que aparecían en la pantalla de un analizador de audio, sonar bien, provocar escalofríos, poner la piel de gallina en todo el cuerpo y sonreír en la cara, eran algunos de los aspectos más importantes para ellos. Sus unidades Conductor 3 Reference y Performance sonaban como ningún otro dispositivo alimentado por ESS-Sabre que haya probado. No eran súper lineales o extremadamente detallados, no eran rectos como una línea en lo que respecta a la respuesta de frecuencia, pero tampoco eran duros, aburridos, magros y sin color. Eran sorprendentemente atractivos, duros, siempre pisando el pedal del acelerador en términos de dinámica, eran potentes en los graves y carnosos en los medios, mientras que abandonaban por completo el brillo de los agudos. No seguían las reglas modernas de ser acromáticos, supertransparentes y con un sonido delgado. Me alegro de que estas empresas sigan existiendo; sería un mundo muy triste si todos los dispositivos de audio sonaran igual. Aunque los últimos Conductores todo en uno han funcionado muy bien, transformando varios auriculares de buenos a grandes, siempre he pensado que estaría bien desarrollar un único combo de preamplificador y amplificador de auriculares sin compromisos. ¿Por qué? Si te gusta el audio de alto rendimiento, ya tienes al menos una fuente digital o analógica, yo tengo varios DACs que aprecio y amo y para gente como yo, un único amplificador de auriculares tendría mucho más sentido. Por eso Burson volvió a su tablero de dibujo, redujo su sección digital y afinó aún más su sección de amplificación y preamplificación para trabajar mejor con una mayor variedad de auriculares. Un amplificador de auriculares de primera categoría debe funcionar igual de bien con auriculares de baja y alta sensibilidad, sin dejar de mantener un equilibrio de canales perfecto, y ahí es exactamente donde los ingenieros de Burson centraron toda su atención. Sin más preámbulos, les presento el mejor amplificador y preamplificador de auriculares que ha fabricado Burson. Se llama Soloist 3X y va a cantar hermosas canciones para 12 auriculares de sobremesa, para una mochila de IEMs y para varios over-ears portátiles. También lo utilizaré en una configuración de altavoces de gama alta que funcionará como preamplificador, colocado entre un Matrix Audio Element X (Streamer + DAC), un Keces S300 (amplificador de potencia) y conduciendo un par de KEF Reference 3. El escenario está preparado, se levanta el telón y estamos listos para empezar. ¡El juego está en marcha!
Soloist 3X VS Conductor 3X
El Soloist tiene el mismo tamaño y peso que el Conductor 3X Performance, la misma eficiente Cool Case, pero ¿significa que utiliza las mismas secciones de amplificación y preamplificación, sin la parte del DAC? No exactamente.
La mayor diferencia entre ambos es su implementación de volumen. El Soloist 3X es el único dispositivo de la cartera de Burson que utiliza un chip de control de volumen Muses 72320 de gama alta que se puede encontrar en algunos de los mejores preamplificadores. Está siendo ayudado en la etapa de entrada y respectivamente en la etapa de salida por 4 op-amps totalmente discretos Burson V6 Vivid de última generación. Esto reduce el ruido de fondo de forma sustancial y eleva la relación señal/ruido.
Sus op-amps discretos están polarizados en clase A y sus 8 transistores de salida también están polarizados en clase A, mejorando la potencia de salida de 6 a 8 vatios en su salida balanceada y de 3 a 4 vatios en su salida simple. El Soloist 3X es actualmente el amplificador de auriculares más potente que ha lanzado Burson
El Soloist 3X también cuenta con una función muy interesante llamada Modo de amplificador de potencia para auriculares. Aunque el Muses 72320 es un chip de control de volumen asombroso, puede ser completamente anulado y tu DAC o preamplificador controlará el volumen.
Aparte de estos cambios, ambas unidades comparten el mismo ADN, tienen la misma Cool Case que es un 300% más eficiente en la disipación del calor. La carcasa tiene los bordes redondeados para que no te cortes ni te astillen los auriculares al manipularlos. Ambos utilizan su última generación de op-amps discretos V6 Vivid, ambos utilizan las mismas fuentes de alimentación de corriente máxima y la misma etapa de salida de clase A totalmente discreta.
Experiencia de desembalaje
Fui recibido con el mismo buen embalaje de Burson, doble caja es lo habitual, con una opulenta cantidad de espuma suave para proteger mejor la unidad durante el envío. Además de la unidad en sí, hay una caja de accesorios cerca que alberga: un control remoto de aluminio de alta calidad, un destornillador torx, un fusible extra, una fuente de alimentación externa y + un cable de alimentación que se conecta a ella, un certificado de conformidad, cuatro op-amps JRC 5532D de New Radio Japan - Burson los puso sólo en caso de que su unidad comience a actuar de manera extraña, esos no fueron puestos para propósitos de rodamiento de op-amp, pero ciertamente puede hacer eso si lo desea. Añadieron un divisor de 4 polos para su entrada de micrófono - sólo en caso de que usted está usando un auricular con dos tomas de auriculares. Los accesorios del interior son abundantes y me complace encontrar un mando metálico que utilizaré en una configuración de altavoces.
Diseño y calidad de construcción
El Soloist 3X puede ser la cuarta generación de dispositivos Soloist, pero es la primera que no sigue el mismo lenguaje de diseño de sus padres fundadores. Burson ha dotado a este aparato de una carcasa mucho más bonita que disipa considerablemente mejor el calor. Por fuera, se parece bastante a su hermano todo-en-uno que revisamos hace algún tiempo: Conductor 3X Performance, sin sus entradas digitales en la parte trasera. Burson ha rediseñado su carcasa desde cero y ha aprovechado al máximo cada centímetro cuadrado interior. Está totalmente equipada con algunos de los mejores componentes en una caja de aluminio brillante.
Las aletas que la envuelven por completo duplican su superficie, funcionando como un enorme disipador de calor para sus 8 transistores de salida. La rueda de volumen roscada tiene un buen agarre y recuerda mucho a mis linternas tácticas. Burson ha ocultado todos los tornillos del panel trasero para darle un aspecto mucho más fresco. Naturalmente, la carcasa ha sido fresada en una máquina CNC, dejando al descubierto su aspecto de aluminio en bruto, que le sienta como un guante. Tiene unos pies de goma de tamaño decente debajo, pero como siempre trabaja en Clase-A, disipando mucho más calor que los amplificadores tradicionales, recomiendo elevarlo más para una mejor ventilación. IsoAcoustics Puck Mini o Orea Graphite harán un gran trabajo en mantenerlo más fresco y como un bono adicional aquellos absorberán sus micro-vibraciones también. Sin embargo, si quieres la mejor solución absoluta para mantenerlo fresco, nada supera al Burson Cool Stand que puedes comprar por separado por 99 dólares o por 125 dólares para tu Conductor 3 Reference más grande, aquí lo tienes. Con él, Soloist estará de pie, utilizando menos espacio en el escritorio y no debes preocuparte por los arañazos, ya que utiliza una gruesa capa de revestimiento de silicona antideslizante resistente a los arañazos. Es, literal y figuradamente, muy chulo.
Controles y conectividad
El Soloist 3X es un preamplificador y amplificador de cabeza totalmente balanceado de entrada a salida y, como tal, en su panel frontal encontrarás una salida de auriculares XLR de 4 pines, una salida SE de 6,35 mm y una entrada de micrófono de 3,5 mm (como pequeño desvío, si tus auriculares utilizan dos jacks macho en lugar de uno, sólo tienes que utilizar el adaptador incluido en el paquete y estarás listo para rockear). En el centro hay una pantalla OLED bastante pequeña, que mostrará tu posición de volumen, la ganancia seleccionada, la entrada y la salida. La rueda de volumen de la derecha es bastante especial y con 99 pasos ya no tendrás que adivinar cuánta potencia te queda. En el extremo derecho encontrarás un pequeño botón de menú que te permite elegir su ganancia, su modo de trabajo (pre o head amp) y su entrada analógica.
En la parte trasera encontrarás su entrada de 24 V DC, un par de entradas XLR y RCA y como puede funcionar como preamplificador, en el extremo derecho encontrarás un par de salidas analógicas XLR.
Bajo el capó del Soloist 3X
Estamos ante un preamplificador y amplificador de auriculares totalmente discreto y totalmente balanceado de entrada a salida que trabaja siempre en clase A, por lo que debes esperar una mayor disipación de calor y una carcasa mucho más cálida. Desde la entrada hasta la salida, la señal está siempre equilibrada y si quieres obtener el mejor rendimiento con la menor diafonía de canal, utiliza únicamente interconexiones XLR. Utiliza 8 transistores de salida en total, 2 de ellos están creando un módulo de amplificación y tiene 4 módulos para una señal totalmente equilibrada. Tiene una potencia muy alta, más exactamente 8 vatios en su salida balanceada y la mitad en su salida simple. Burson utilizó dos de sus op-amps discretos V6 Vivid en la etapa de entrada y dos de ellos están amortiguando su chip de control de volumen - el elitista Muses 72320 que se puede encontrar en los mejores preamplificadores del mundo. Exactamente el mismo chip se encuentra dentro del Pass Labs XP-30 (16.500 dólares) y en los preamplificadores AVM Ovation (9.000 dólares).
Aunque el Muses 72320 es un chip de control de volumen de alta gama, puedes obviarlo si quieres, poniendo el Soloist 3X en el modo de amplificador de potencia para auriculares, para que puedas controlar el volumen con otro preamplificador o con el control de volumen de tu DAC. En este modo, el Soloist 3X emite toda la potencia y debes tener mucho cuidado con esta función activada.
No te molestes al ver su fuente de alimentación de modo de conmutación externa, porque su fuente de alimentación real se encuentra dentro de la unidad. El Soloist 3X utiliza 3 fuentes de alimentación de corriente máxima (o MCPS para abreviar) que Burson desarrolló e incluyó por primera vez en su Conductor 3. Estas elevan la frecuencia de la tensión de 50 Hz a 170 kHz, empujando el piso de ruido más allá del oído humano y su baja impedancia asegura una energía abundante e instantánea para los transistores de salida.
Si te gustan los op-amps rodantes también puedes hacerlo, utiliza cuatro op-amps V6 Vivid duales todo-discretos, puedes mezclar dos V6 Vivid con dos op-amps V6 Classic, o puedes hacer que suene aún más suave yendo con cuatro op-amps V6 Classic. Mezcla y combina, juega con diferentes sabores, sólo recuerda usar sólo op-amps duales.
Rendimiento del sonido
I. Impresiones sonoras preliminares
Armado con un par de Hifiman Susvara en una mano, con una botella de Trappistes Rochefort 8 (The Special) en la otra y con una excitante lista de reproducción en el medio, que cubría todos los géneros musicales que se puedan imaginar, ¡estaba listo para patear algunos tímpanos!
No se equivoquen, este sigue siendo un amplificador Burson y se sintió como tal inmediatamente después de pulsar el play. Si tuviera que describir su sonido con una sola palabra, sería potente, con algunas más que serían impactante, increíblemente punchy, de sonido rápido, llevando armónicos naturales, un rango medio carnoso, un rendimiento de agudos sin grano y por primera vez: un sonido mucho más limpio y transparente que nunca. Todavía no he oído un golpe de bajo más agradable y un rango medio más cálido con un amplificador basado en transistores, al tiempo que se mantiene un piso de ruido súper bajo. Por último, el Flux Labs Acoustics FA-10 encontró a su archienemigo, procedente de una tierra lejana. Ambas unidades comparten el mismo ADN y las mismas características de sonido, ambas están polarizadas en Clase-A, utilizando una circuitería totalmente discreta de la vieja escuela. El Soloist 3X suena completamente diferente a todos los amplificadores Chi-Fi que he probado últimamente, ya sean de Topping, SMSL o Gustard. Aquellos siguen librando la guerra de las mediciones que comenzó hace unos años, Burson en cambio se mantiene fiel a sus raíces, cuidando su calidad de sonido en primer lugar y menos por cualquier otra cosa.
Aun así, si te importan esos números, el Soloist 3X es, por tanto, el mejor amplificador y preamplificador de medida que ha lanzado Burson. Han bajado aún más su suelo de ruido y han utilizado un control de volumen mucho mejor, lo que permite que el amplificador brille más con auriculares y altavoces de sonido transparente. Como revisor de audio, necesito tener un estándar cuando se trata de la transparencia y la respuesta de frecuencia lineal, precisamente por eso estoy encadenado a un Benchmark HPA4 que me ayuda a diferenciar las fuentes cálidas de las brillantes o las que suenan húmedas de las secas. Sin embargo, cuando escucho música como un acto de placer, sin anotar nada, cada vez lo hago menos con el HPA4. El Soloist 3X junto con el Flux Labs Acoustics FA-10 tienen ese algo, que falta en los amplificadores modernos. Mientras escucho el Soloist 3X siempre tengo una sensación abrumadora de que suena sin esfuerzo, potente y natural, como si hubiera dos triodos dobles escondidos en algún lugar que añaden más emoción a todo el asunto, más carne al hueso y más aire entre esas notas. Soloist es la definición pura de un amplificador analógico de sonido cálido y audaz, es de la vieja escuela en su tonalidad y esto es lo que lo hace tan especial.
Whitewash de Buckethead (Tidal / Spotify) se siente mucho más impactante en comparación con otros amplificadores que me rodean. Los primeros segundos movieron una cantidad tremenda de aire, esos golpes se sintieron brutales, contundentes, pero tan gratificantes de experimentar. Como si esas notas de bajo se sintieran con todo mi cuerpo y no sólo con mis oídos. Esto sigue teniendo la firma sonora de Burson escrita por todas partes, pero esta vez es aún más clara, más transparente, más amigable con los IEM y más potente que nunca. Voy a ser honesto con ustedes, de todos los amplificadores de auriculares que he probado últimamente, el Soloist 3X fue el único que condujo el Hifiman Susvara cerca de su máximo potencial, fue incluso mejor en comparación con un Flux Lab FA-10, ya que no se apaga como FA-10 hizo con la música de bajo intensivo. Si estás buscando uno de los mejores amplificadores para tu Hifiman Susvara o Abyss AB-1266 sin arruinarte, el Soloist 3X podría ser tu mejor opción ahora mismo.
II. Ruido de fondo y compatibilidad con los IEM
He criticado tanto el Conductor 3X Performance como las unidades Reference por tener un ligero siseo en cualquier posición de ganancia o volumen. No eran tan malos, después de todo, el piso de ruido era apenas audible en la ganancia baja, pero no eran exactamente amigables con los IEM por sí mismos. Un iFi Audio IEMatch y un Ear Buddy resolverían por completo ese problema, esos cachivaches son sencillamente imprescindibles si usas IEMs con equipos de sobremesa.
Los IEM más sensibles de los que dispongo son los FiiO FA9. Con su interruptor de alta sensibilidad activado, los FA9 ofrecen un nivel de presión sonora (SPL) de 113 dB con un solo mW de potencia. Como el Soloist 3X tiene 8000, la ganancia baja era obligatoria. FA9 es brutalmente honesto cuando se trata de piso de ruido y hasta ahora, sólo muy pocas unidades fueron completamente muerto en silencio con ellos. Al principio los Soloist 3X parecían silenciosos como patos moscovitas sin voz, en cualquier posición de volumen no podía detectar nada en absoluto. Pero una vez que los saqué y los volví a insertar, había un débil ruido blanco zumbando en el fondo, el ruido más silencioso que he experimentado de un amplificador de sobremesa, era casi mudo, pero todavía estaba allí. El ruido de fondo se siente mucho más bajo que el de los 3X Performance o los 3 Reference y no se necesitó un IEMatch en absoluto. Con todos mis otros IEMs, como el FiiO FH7 (110 dB/1mW), el LittleDot Cu KIS (105 dB/1mW) y el Meze RAI Penta (100 dB/1mW), ya no pude detectar ese ruido blanco, y al desenchufarlos y conectarlos de nuevo no aumentó el ruido de fondo del Soloist 3X, por lo que me alegra decir que Burson ha conseguido su objetivo, ya que el Soloist 3X es, de hecho, un amplificador apto para IEMs sin necesidad de ayuda externa.
Me sorprendió que en la ganancia baja, esta vez Burson dejó muchos más pasos para jugar, por lo que pude encontrar más fácilmente mi nivel de volumen deseado. Lo que era 60 de 100 en el Conductor 3X Performance, ahora se sitúa en unos 85 de 100, así que obviamente pude encontrar más fácilmente mi posición de volumen deseada, hay mucho juego en esa rueda de volumen, no se pone demasiado alto ni demasiado rápido.
Como se puede esperar, todos los IEMs se desempeñaron al máximo, la misma naturaleza de bolas de Soloist 3X llevó a cabo, condujo todos los IEMs con un control increíble, la velocidad y el golpe. Sonaba preciso, rápido y con garra; proporcionaba una respuesta de frecuencia ampliada. Observé que las notas graves de baja intensidad no tenían fondo, desenterrando una enorme cantidad de subgraves de forma muy limpia. El Soloist 3X movía una mayor cantidad de aire en comparación con los DAP portátiles, haciendo que todos esos IEM se parecieran más a unos auriculares sobre la oreja. La ubicación de las notas a mi alrededor era muy precisa y exacta, el escenario sonoro se extendía a lo largo y ancho, no tenía nada de lo que quejarse.
III. Potencia de salida
Soloist en el papel parece ser el segundo mejor amplificador de auriculares que he probado en términos de potencia de salida. Fue capaz de conducir la mayoría de los auriculares en su posición de ganancia media, con la excepción de Hifiman Susvara, que exigió de alta ganancia solamente. Sorprendentemente, Susvara sonaba impresionantemente bien, muy cerca de lo que estoy experimentando fuera de los grifos de los altavoces Keces S300. Estaban vivos y pateando el culo todo el tiempo, la dinámica no se resintió y yo estaba bailando todo el tiempo con una enorme sonrisa en mi cara. Lo que era realmente inusual es que en torno a 80 de 100, Susvara se convirtió en demasiado fuerte y todavía había un montón de espacio libre en el grifo. La música intensiva en graves no dañaba el rendimiento general, no se apagaba y era capaz de mantener incluso una nota de graves de 10 segundos, algo que ningún otro amplificador de auriculares podía ofrecer con el Susvara. Ni siquiera el Flux Labs Acoustics FA-10 que se apagaba con música de bajos intensos. Mi instinto me dice que el Soloist es un aparato mucho más potente que los 8 vatios de potencia especificados...
Cualquier otro auricular, fue conducido a su máximo potencial y no necesito mencionarlos a todos. Empezando con los IEMs y terminando con los auriculares más difíciles de manejar, Soloist funcionó absolutamente igual y eso fue impecable. No importa el auricular, la dinámica se sintió sin límites y el espacio para la cabeza sin fondo, mientras que tener una iluminación de inicio y parada de los conductores. A partir de ahora, Soloist 3X se sentía como el amplificador de auriculares más potente que pasó por estas manos.
IV. Resolución y transparencia
Al eliminar por completo la sección digital de los Conductors y emplear un control de volumen más preciso, que bajó su piso de ruido a niveles inaudibles y elevó más la relación señal/ruido, mejoró seriamente su transparencia general y la recuperación de detalles. Diré enseguida que de todos los amplificadores de auriculares de clase A que he probado, el Soloist 3X es el más detallado y el que suena más limpio, seguido por el Flux Labs FA-10, por el Gilmore Lite, por el Audio-GD D38 y por el Kinki Studio THR-1. Todavía no está al mismo nivel que un Benchmark HPA4 (3.000 dólares), Sparkos Labs Aries (2.500 dólares), SMSL SP400 (630 dólares) y Topping A90 (500 dólares), pero es el amplificador de clase A con un sonido más limpio que he probado y que se acerca peligrosamente a los mejores amplificadores THX-AAA y NFCA. El Hifiman Susvara sigue siendo el auricular no electrostático de sonido más transparente / detallado que he escuchado (el HE-1 sigue sonando un poco más claro), siempre intentará mostrarte más de tu cadena de audio y es prácticamente el mejor candidato para este trabajo. Conectando el Soloist a un Audiobyte HydraVox y luego a un Matrix Audio Element X, supe que el eslabón débil sólo puede ser el amplificador, ya que esos dos siguen estando por encima de cualquier otra fuente digital que haya probado hasta ahora.
La habitual música aburrida que se escucha en una convención de audiófilos, como Diana Krall, Katie Melua o esa canción de Nils Lofgren, (ya sabes cuál, ¿no?) sonaba en capas, todas ellas respiraban una cantidad oscura de aire, la música se descomprimía y se extendía de par en par, toda mi atención se dirigía a los detalles más pequeños y, efectivamente, éstos se oían con bastante facilidad y no necesitaba estresarme demasiado. La naturaleza habitual de la niebla de los amplificadores de clase A más antiguos no está presente aquí (la versión anterior de Audio-GD Master 9 era así y en menor grado - el Kinki Studio THR-1), ese barro que se queda delante de la señal musical no se puede detectar. El Soloist 3X en su forma original con el V6 Vivid instalado tenía un sonido limpio, transparente y detallado con casi todo lo que tengo a mi disposición. Los bordes de ataque de las notas eran muy claros, casi afilados a veces, sin exagerar con los bordes de los agudos. Me gustó especialmente la forma en que presentó la información de los agudos de forma intrincada y natural, sin aumentar la tensión en esa región.
V. Respuesta transitoria
Cómo decirlo suavemente... Compañeros entusiastas de la música, si lo que buscáis es que se os caigan los pantalones mientras escucháis vuestro rock o electrónica, entonces no hay nada mejor que un potente amplificador de clase A que impulse unos auriculares planomagnéticos. Mi Benchmark HPA4 no tiene ninguna oportunidad cuando se trata de puro impacto y slam de bajos con la música electrónica, los amplificadores Chi-Fi tampoco pueden mover la cantidad de aire que Soloist está moviendo al instante a través del territorio de los subgraves. Burson siempre estuvo en la cima de la montaña cuando se trata de cosas como la velocidad y el impacto corporal. Siempre es una experiencia visceral con él, siempre va a por la mandíbula con melodías ágiles, la dinámica está por las nubes, subiendo más y más alto tratando de impresionar a un adicto a la música. No esperaba nada menos de un potente amplificador totalmente discreto polarizado en Clase A, que es detallado y súper transparente en su sonido.
Los primeros segundos de Whitewash de Buckethead (Tidal / Spotify), Killing Strangers de Marilyn Manson (Tidal / Spotify), el solo de batería final de Chocolate Chip Trip de Tool (Tidal / Spotify) y Duende de Bozzio Levin Stevens (Tidal / Spotify) fueron crudos, atrevidos, edificantes, casi dolorosos a veces, pero con una sensación tan agradable de notas de bajo pulsando, respirando y golpeando mis oídos con una fuerza superior a la habitual.
El Soloist 3X se adapta impresionantemente bien a las fuentes de sonido suaves, ya sea en vinilo, en cinta, en una fuente digital entubada o en un DAC R2R, y conservará plenamente su naturaleza mezquina y audaz. Se adapta bien a todos los DAC que tengo a mi alrededor, ya sean basados en escalera, FPGA o que lleven moduladores delta-sigma, no pisa el freno, al contrario, vive su filosofía de montar rápido, morir joven.
VI. Escenario sonoro y profundidad
El Soundstage siempre está ligado a la potencia de salida de un amplificador y a su respuesta transitoria, simplemente porque para algunos cambios dinámicos más altos, necesita entregar potencia inmediata, de modo que más aire se quedaría alrededor de sus melodías. Otra cosa que hay que saber es que los amplificadores de clase A basados en transistores siempre entregan la máxima amplitud a sus transductores, pasa la misma corriente con cualquier carga y a cualquier volumen, tensando los imanes cada segundo y entregando una potencia instantánea en el momento. De todos los amplificadores de estado sólido de cualquier tipo, los amplificadores de clase A siempre fueron los absolutos dominadores en cuanto a la entrega del escenario sonoro. El Soloist 3X mueve el aire con facilidad, si tus melodías tienen mucho de eso, descomprimirá esas pistas, por lo que podrás rastrear más fácilmente una sola nota, podrás centrarte en los instrumentos que suenan en el fondo mucho más fácilmente, podrás centrarte en los detalles más pequeños si quieres. Sabe realmente cómo bombear más aire y, en este sentido, podría parecerse al sonido de los amplificadores de tubo, que también tensan los imanes y los controladores de los auriculares cada segundo. El Soloist 3X tiene un sonido aireado, abierto y amplio, es bastante especial aquí y eso ocurre no sólo con la música en vivo o el trabajo orquestal, sino con la música normal que estoy escuchando a diario.
Con la música acústica como la de Eric Clapton, Johnny Cash y Neil Young, de un caballo salvaje, se convirtió en un gigante gentil, se convirtió en más suave y mucho más tranquilo de sonido, todavía rico en su tonalidad y con cuerpo con un montón de aire alrededor de las notas. La imaginación era precisa, sentía la posición exacta de cada nota. Podía coger una guitarra de una canción y trazarla a lo largo, podía contar la distancia entre los miembros de la banda y yo. La música se expandía en todos los ejes y yo recorría fácilmente todo eso con mi imaginación.
VII. Respuesta en frecuencia
El Soloist 3X es un amplificador de gran ancho de banda, es limpio y super extendido en ambos extremos. Lo hace todo, desde las octavas más bajas hasta los picos de agudos más altos, sin flexionar un músculo.
Al principio parecía tener un rendimiento elevado de sub y mid-bass, se sentía extra potente abajo, la música electrónica estaba empujando una pared más grande de sonido. Golpeaba y machacaba sin descanso con una fuerza superior a la habitual, me sentía su saco de boxeo. Cuanto más escuchaba, más empezaba a entender que así es como se deben sentir las octavas más bajas, esta es la forma adecuada de sentir el subgrave con mi cuerpo. Además de ser punzante y de sonar con fuerza en los graves, lo hacía de una forma limpia, transpirable y sin distorsiones. El equipo de Burson ha conseguido mantener una mayor densidad de aire aquí, a la vez que es extra limpio y sin distorsiones.
El rango medio sigue los pasos de los amplificadores discretos de clase A basados en transistores, como el Flux Labs FA-10, el Kinki Studio THR-1, el Audio-GD D38 y, por supuesto, la serie Conductor de Burson suenan muy parecido. Su calidez y plenitud a válvulas provienen principalmente de esta región, que rezuma naturalidad y matices reales. Si te gustan las guitarras más gruesas, una vibración más larga de los violines y los chelos, una interpretación natural de los pianos, voces guturales y con alma, entonces has venido a la fiesta correcta. Con su mayor reserva de potencia, las voces se sentían húmedas, potentes y más humanizadas. No detecté ningún rastro de sequedad en los medios, sino todo lo contrario. Me gustó que incluso la música aburrida y excesivamente seca sonara más densa y completa.
Los agudos son una pequeña y bonita criatura. Si bien es alto y claro, sintiendo su forma y contorno y subiendo a las octavas más altas, nunca me pareció un sonido brillante. Nunca añadió fatiga auditiva a la mezcla. Era limpio y extendido, pero no era excesivamente agudo incluso con la música rock. El repiqueteo desagradable que a veces aparece en los amplificadores ultralineales THX-AAA y NFCA no aparece aquí. Hasta cierto punto, lo encuentro más natural en la serie Conductor y también en las antiguas unidades Soloist. Recuerdo haber utilizado auriculares de sonido más cálido en el pasado con la primera y la segunda generación de Soloist, pero ya no es el caso de los 3X. Puedo escuchar incluso los Hifiman Susvara y Arya durante todo el día y no sería un problema al final de la jornada.
En general, el Soloist 3X podría ser el amplificador y preamplificador de auriculares más completo que hayan lanzado. No sólo es la unidad más potente que tienen, sino también la de sonido más limpio que han lanzado hasta ahora.
VIII. Rendimiento del preamplificador
El equipo de Burson me ha sugerido amablemente que lo pruebe en una configuración de altavoces, así que lo he colocado entre un Matrix Audio Element X que funciona como streamer y DAC y una etapa de potencia KECES S300, manejando unos altavoces de sonido detallado y contundente: los KEF Reference 3.
Lo primero que he observado es que su ajuste de ganancia funcionaba también en el modo de preamplificación. Personalmente, me mantendría alejado de su alta ganancia, ya que se convirtió en demasiado fuerte y demasiado rápido en mi habitación y lo peor es que los conductores coaxiales UNI-Q (Tweeter + woofer de rango medio) estaban recogiendo un montón de zumbido, que podría ser escuchado incluso desde 1 metro de distancia. Era bastante ruidoso en la ganancia alta, la ganancia media era mucho mejor, ya que no podía detectar ese ruido desde la misma distancia. La ganancia baja era totalmente silenciosa incluso después de acercar mis oídos a los drivers UNI-Q.
Funcionó muy bien como preamplificador, más o menos igual que el Conductor 3X en mi sala de estar. En comparación con el preamplificador dentro del Element X, la experiencia completa se sentía más atractiva, mucho más impactante, había un bajo más grueso y un rango medio más cálido, estaba infundiendo su medicina en mi configuración de altavoces. No era exactamente neutral como describiría el sonido del Topping Pre90 o el del Element X, ya que añadía más peso y cuerpo a mi música. Debería funcionar muy bien con configuraciones de sonido magro y clínico; seguramente añadiría un mayor compromiso en cualquier configuración de altavoces.
IX. Quirks
Hay algunas cosas extrañas que he descubierto al probar el Soloist 3X durante más de una semana sobre una base diaria. En primer lugar, en su panel trasero las entradas y salidas XLR no están etiquetadas en absoluto, tienes que adivinar cuál es tu canal derecho y cuál el izquierdo. En el extremo izquierdo, cerca de su entrada DC encontrarás su entrada XLR derecha y en el extremo derecho su salida de preamplificación XLR izquierda. Sugiero etiquetar esas entradas y salidas XLR en el futuro, no debería ser tan difícil.
Mientras lo operaba, he observado que había un pico mucho más alto en el volumen percibido entre el paso 51 y 52 en su rueda de volumen y eso sucedía con todos sus ajustes de ganancia. Más raro que eso, entre el paso 19 y el 20, el volumen en realidad disminuye muy poco y lo mismo ocurre entre el paso 35 y el 36, donde el 36 suena más silencioso que la posición de volumen 35.
Un amigo mío midió la salida de sus 99 pasos de volumen y con su permiso me permito mostrar el gráfico final, por favor, echa un vistazo.
Esto no es un gran problema, con 3 ajustes de ganancia y 99 pasos de volumen, usted puede encontrar fácilmente su posición de volumen deseado y realmente no quiero hacer un gran lío al respecto, pero es un comportamiento extraño con seguridad.
X. Comparaciones
Ya he comparado el Conductor 3X Performance todo en uno con el Flux Lab Acoustic FCN-10 y creo que tengo que hacer lo mismo con el Soloist, que suena más limpio, frente al FA-10 que sólo tiene amplificador, así que aquí va.
Burson Soloist 3X ($1100) VS Flux Lab Acoustics FA-10 ($750)
En términos de calidad de construcción, el FA-10 parece más grande y pesado gracias a su transformador toroidal y condensadores más gordos, sin embargo, su espacio interno no se aprovechó al máximo, todavía hay algo de espacio no utilizado en el interior. Por otro lado, Burson ha aprovechado hasta el último centímetro cuadrado, llenándolo de mucha más tecnología, a la vez que lo hace más pequeño y ligero. La carcasa tiene un aspecto más bonito en el Soloist, la carcasa de acero troquelado del FA-10 no parece tan bonita, especialmente su panel trasero parece áspero en los bordes.
En cuanto a las características, el 3X tiene una pantalla LCD muy práctica en el centro que muestra la posición exacta del volumen, y tiene un mando a distancia metálico muy bonito. Además de sus entradas analógicas RCA y XLR, Soloist también puede funcionar como un preamplificador de alto rendimiento en una configuración de altavoces a través de su salida XLR en la parte posterior. Dispone de una entrada y una salida de micrófono y lo veo como un dispositivo más cargado de funciones que el FA-10 desde cualquier punto de vista, de ahí la diferencia de precio sustancial entre ambos.
En cuanto a la potencia, sobre el papel el Soloist parece menos potente con sus 8 vatios frente a los 16 del FA-10, pero como demostraron mis pruebas (duras), el Soloist funcionaba un pelo mejor con el famoso Hifiman Susvara y era capaz de controlar mejor sus drivers. Antes de Soloist 3X, el FA-10 era una combinación perfecta con el Susvara, era lo más parecido a mis etapas de potencia. Sin embargo, en varias ocasiones, cuando una nota de bajo más larga debía mantenerse durante varios segundos, el FA-10, con sus robustos 16 vatios de potencia, ¡se apagaba solo! No es un comportamiento extraño en absoluto, ya que todos los demás amplificadores de auriculares hacían lo mismo con Susvara, incluido mi querido HPA4. Por otro lado, el Soloist 3X, a unos 80 de 100 en su sección de alta ganancia, mantuvo completamente esas notas de bajo en Limit To Your Love de James Blake, sin apagarse. Lo interesante es que sus bajos siempre fueron profundos, viscerales y atractivos, sonaron sin esfuerzo, grandes y aireados con Susvara y hasta ahora, este es el mejor amplificador de auriculares que he probado con el notorio Susvara. No sé exactamente cómo Burson lo midió a 8 vatios, porque un amigo mío midió su salida a 15 vatios y mi experiencia de primera mano me dice que el Soloist 3X es mucho más potente para sus especificaciones oficiales.
Aparte de eso, ambos amplificadores suenan casi indistinguibles, ambos comparten el mismo ADN, los dos suenan carnosos, potentes e impactantes. Ambos tienen prácticamente la misma entrega de graves y medios, con la excepción de que el Soloist 3X tiene sus agudos más claros y transparentes. La mayor diferencia entre los dos radica en la recuperación de los detalles. Mientras que el FA-10 no se queda atrás en este aspecto y suena limpio y sin distorsión la mayor parte del tiempo, el Soloist 3X es simplemente mejor, revela una capa adicional de información y se siente completo desde los subgraves hasta los agudos superiores. La diferencia es bastante pequeña, pero se nota con auriculares de sonido detallado como Hifiman Susvara, Arya y Audeze LCD-4. El Soloist 3X se siente como una versión más clara y detallada del FA-10, que es mejor en la conducción de las cargas más pesadas por ahí y como un bono adicional que también puede funcionar como un preamplificador excepcional.
Si pongo el Flux FA-10 en el extremo izquierdo como el amplificador más cálido y de sonido más suave, y en el extremo derecho el Benchmark HPA4 como el de sonido más detallado y transparente, siendo completamente incoloro en su tonalidad, entonces el Burson Soloist 3X se quedaría mucho más cerca del FA-10, mientras que todavía conserva la naturaleza transparente del HPA4. En mi opinión, el precio más elevado del 3X frente al FA-10 está plenamente justificado, ya que ahora mismo se presenta como el mejor amplificador de auriculares para el hambriento Hifiman Susvara.
Conclusión
Sabía que el nuevo Soloist 3X superaría a los dos Conductores en términos de pura potencia y control de los drivers, pero no esperaba un salto tan grande en términos de recuperación de detalles y transparencia. Hasta ahora, este es el amplificador de clase A totalmente discreto que he probado, seguido por el Flux FA-10, por el Burson Conductor 3 Reference/Performance y luego por el Audio-GD D38 y el Kinki Studio THR-1. Con esta unidad, Burson Audio ha conservado plenamente el alma de la música, la calidez sigue ahí, ese inmenso escenario sonoro no se ha escapado, la imagen y la profundidad están a la altura de los mejores amplificadores de válvulas, la respuesta en frecuencia se siente extendida y lineal y lo único que falta es el brillo y la fatiga auditiva.
Tiene algunas pequeñas peculiaridades aquí y allá, pero si lo que más te importa es la calidad del sonido, el Soloist 3X cumplió en todos los frentes y me dejó sin palabras en varias ocasiones, especialmente cuando le conecté el Hifiman Susvara.
Puede parecer una unidad cara a 1100 dólares y 1350 euros aquí en Europa, pero creo que rinde a ese nivel, este sigue siendo el mejor amplificador y preamplificador de auriculares que ha hecho Burson y el amplificador de clase A más limpio que he probado hasta ahora.
Merece plenamente nuestro premio de plata y si Burson resuelve todas sus peculiaridades, le daré uno de oro y es una promesa que pienso cumplir.
Puedes conseguir el Soloist 3X directamente en Burson Audio por 1.100 dólares siguiendo este enlace, o puedes contactar con tu distribuidor local para una sesión de escucha.
PROS:
-Carcasa de aspecto único, que hace las veces de disipador de calor gigante
-Calidad de construcción sólida como una roca
-Ocupa poco espacio, funciona muy bien en espacios reducidos
-Hasta ahora, este es el amplificador de clase A más detallado
-Respuesta de frecuencia extendida
-Sonido amplio y abierto, con una profundidad asombrosa
-Muy atractivo, punchy y duro slamming, es un monstruo de la respuesta transitoria
-Sonido natural y vivo todo el tiempo
-Compatible con los IEM en la ganancia baja
-Extremadamente potente, maneja incluso el Hifiman Susvara con mucha potencia
-Gran sección de preamplificación
-Buen valor
CONS:
-Las entradas y salidas XLR no están etiquetadas
-El control de volumen no es lineal (ver peculiaridades)
-Se calienta bastante después de una hora o más, lo que hace que el Cool Stand sea una compra obligatoria
EQUIPO ASOCIADO:
Fuentes: Xiaomi Mi 9T Pro, Corsair One i160
DACs: Audiobyte HydraVox + HydraZap, Matrix Audio Element X, Flux Lab Acoustics FCN-10, Gustard X16, Khadas Tone 2 Pro
DAPs: Shanling M8, FiiO M15
Amplificadores de auriculares: Burson Soloist 3X, Benchmark HPA4, SparkoS Labs Aries, Flux Lab Acoustics FCN-10, SMSL SP400, Gustard H16
Amplificadores de potencia: KECES S300, Kinki Studio EX-M7
IEMs: FiiO FA9, FH7, FD5, Meze Rai Penta, Rai Solo, LittleDot Cu KIS y muchos otros de nivel inferior
Auriculares portátiles: Sennheiser Momentum 2, Meze 99 Classics
Auriculares de tamaño normal: Hifiman Susvara, Hifiman Arya, Audeze LCD-4, Erzetich Phobos, Erzetich Mania, Quad ERA-1, Ollo S4X Reference, Kennerton Wodan, Magni, Gjallarhorn, Vali, M12S, Gold Planar GL2000
Altavoces: KEF Reference 3
Interconectores: QED Reference (x2), Topping TCX1 (x2)
Cables de altavoz: Kimber PR8, Audioquest Type4
Cables de alimentación: Isotek EVO3 Premier (x3)
Acondicionadores de potencia con aislamiento balanceado: PLiXiR Elite BAC400
VIDEOS
Revisión escrita. 7 de octubre 2020, Autor: Marcus, Portal "Headfonics", link artículo original.
Los deberes de revisión de Burson se han dividido en gran medida entre mí y Mike en los últimos años, siendo el último de mi parte el Burson Play, Fun, and Bang de finales de 2018.
El Burson Composer 3X Performance DAC es una bestia completamente diferente de esos modelos y una continuación del tono de alta gama visto por primera vez en los diseños frescos de la serie Conductor en 2019.
A Mike le encantó el Conductor 3 y le dio un premio a finales del año pasado, así que fue una obviedad involucrarse cuando Burson volvió con algo "similar" para su gama de DAC, el Composer 3X Performance.
ROADMAP
Por lo que sé, este es el DAC estrella de Burson y no hay ninguna versión de nivel inferior que no sea el 3X. Por el lado de Conductor, sí tienen un escalón más arriba de los amplificadores integrados de la serie Performance, llamado serie de referencia. Todavía no tengo claro que Burson tenga la intención de lanzar un DAC puro de la serie Reference, pero todo es posible.
A 1144 dólares SRP, esto es lo mejor de la parte digital de Burson Audio. Sin embargo, fiel a la herencia de Burson, no es simplemente un DAC "plug and play". Sí, eso significa que se trata de un amplificador con su famosa gama de SS Opamp, que en mi opinión son algunos de los mejores amplificadores del mundo en este momento.
Si alguna vez quieres entrar en el mundo de los amplificadores ópticos, empieza con Burson. Hacen que sus unidades sean muy fáciles de trabajar. ¿Estos opamps cambian la firma del sonido? Sí, y mucho más.
Rendimiento del Burson Composer 3X
TECNOLOGÍA INTERIOR
DAC
El Composer 3X Performance utiliza un único chipset delt-sigma ES9038Q2M en el corazón de su implementación digital. Se trata de una elección un tanto curiosa, ya que el chipset Q2M está destinado a la implementación de potencia de clase móvil o fuentes.
Normalmente, se esperaría un PRO en su lugar para el mayor crujido interno del DAC y una distorsión potencialmente menor dependiente de la señal. Sin embargo, si miras el panel trasero, semánticamente tiene sentido con su entrada digital USB-C.
Normalmente se trata de una conexión digital de tipo fuente móvil. Eso también significa que la parte digital del Composer 3X Performance puede interactuar con fuentes móviles.
PERFORMANCE
Dicho todo esto, la parte de rendimiento de la implementación del Composer 3X Performance ES9038Q2M es de primera categoría. La decodificación, junto con una etapa USB de XMOS (XU208), tiene un nivel de capacidad nativa DSD512 y PCM 32BIT/768kH completamente moderno.
Bueno, casi moderna, ya que no hay decodificación ni renderización nativa de MQA. Yo sugeriría que busques tu transporte para renderizar inicialmente antes de enviar la señal al Composer 3X Performance. DAPs como el HiBy R8 o el FiiO M15 DAP harán el truco.
La separación de canales, que es uno de los puntos clave de este DAC, es de unos ridículos 142dB @1KHz que bajan a 135dB @20KHz. Como ejemplo de contraste, el Chord Qutest, uno de mis DAC favoritos de los últimos años, tiene una calificación de 138dB @1kHz y, sobre el papel, es ligeramente inferior.
El THD+N sigue una ruta ponderada de alto rendimiento similar a 0,0005% @1KHz, 0dBFS. Con una ponderación bastante similar, la especificación oficial del Qutest es un poco más alta, con <0,0001%. Sin embargo, está más cerca de la etapa de resistencia del nuevo i-DAC 6 MK2 de Cayin, con ≤0,003%, y más alto que su etapa de vacío, con ≤0,8%.
Rendimiento del Burson Composer 3X
OPAMPS
También debemos tener cuidado al basarnos únicamente en las especificaciones del conjunto de chips del DAC, ya que el diseño y el rendimiento de la etapa de salida de Burson están muy influenciados por el diseño de su propia fuente de alimentación y, por supuesto, por los amplificadores opcionales.
Lo más notable es la derivación de la propia etapa de conversión corriente/tensión (I/V) del DAC por parte de 2 de los amplificadores ópticos y el filtro de paso bajo está a cargo de otros 2 amplificadores ópticos. Los 4 son opamps discretos Burson V6 Vivid en una configuración dual (2 por canal) o 'red-tops' como me gusta llamarlos debido a sus carcasas verticales rojas.
La 'familia V6′ son opamps discretos con hasta un swing de ±15V y protección de voltaje inverso, en contraposición a los bloques de CI preconfigurados de un estante. Esto incluye el V6 Vivid de serie y el V6 Classics.
Tienen una mejor relación potencia-rendimiento que las opciones de CI, así como una polarización de clase A más profunda. No solo eso, sino que también cambian fundamentalmente la firma de sonido de la etapa de salida, como descubrí en mi revisión original de Play cuando los usé por primera vez en 2018.
V6 VIVID
Según mi experiencia anterior, los V6 Vivid (tapas rojas) son los más "explosivos" de los dos opamps V6. Es decir, menos calidez y riqueza en los medios, pero más potencia y un mayor nivel de contraste en los agudos. Espero que sea un sonido de amplificador vivo con un alto nivel de energía y un timbre de sonido limpio.
V6 CLASSIC
Los opamps V6 Classic, (tapas naranjas) por otro lado, son más relajados, más cálidos y con un sonido más rico. No ofrecen la misma sensación de planta que los Vivid, sino más bien un tono de sonido natural o más analógico para la interpretación de timbres instrumentales y vocales.
FUENTES DE ALIMENTACIÓN DE CORRIENTE MÁXIMA (MCPS)
Todo DAC necesita una alimentación de calidad para sonar de forma óptima; de hecho, hay quien sostiene que la fuente de alimentación de un DAC es el elemento más crucial. Burson ha utilizado durante mucho tiempo la topología MCPS combinada con un recorrido de señal muy corto en sus componentes en lugar de un diseño tradicional de transformador de conmutación (SMPS). Esto estaba presente tanto en el Fun como ahora en el Composer 3X Performance.
El Composer 3X Performance Max Current Power Supply (MCPS) prescinde de los bobinados de cobre de alta resistencia (SMPS) y utiliza en su lugar resistencias de conmutación que se ajustan a la potencia suministrada.
A su vez, esto significa una impedancia de salida mucho más baja y mucho menos ruido de frecuencia de trabajo, en este caso, sólo 10Ω para la pre-salida y 25Ω para la salida DAC pura donde normalmente se esperaría una calificación de 30Ω+.
Las resistencias también convierten la CA en CC a una frecuencia mucho mayor que los diseños tradicionales de SMPS, produciendo así un rendimiento mucho mejor para el ruido y, por lo tanto, el rango dinámico debería mejorar.
Rendimiento del Burson Composer 3X
BLUETOOTH
Esto es algo que estoy viendo con más frecuencia ahora en los nuevos diseños de DAC, la adición de un elemento inalámbrico para algún tipo de capacidad de transmisión. El Composer 3X Performance viene equipado con capacidad Bluetooth 5.0 a través de una pequeña antena con cable en la parte trasera y su propio diseño interno de Soc y placa de circuito impreso.
Con BT5.0 a bordo, el Composer 3X Performance recibirá prácticamente todos los códecs principales, incluyendo aptX y LDAC hasta PCM 24BIT/96K, aunque no se menciona en el manual si también ofrece alguna capacidad aptX de baja latencia.
SALIDA DE PREAMPLIFICACIÓN
Además de una salida de línea de voltaje fijo desde el DAC, el Composer 3X Performance también ofrece una funcionalidad de preamplificación de volumen variable controlada tanto en la salida XLR de un solo extremo como en la equilibrada de 3 pines para el emparejamiento con amplificadores de potencia.
Curiosamente, la hoja de especificaciones no menciona las asignaciones de voltaje, por lo que debemos asumir que se trata de un estándar de 2,1V y 4,2V para las especificaciones no balanceadas y balanceadas. Sin embargo, sabemos que las clasificaciones de impedancia son impresionantemente bajas, con 10Ω para la salida de previo.
Rendimiento del Burson Composer 3X
DISEÑO
Burson parece haberse alejado poco a poco del diseño de ranura ultra-industrial/basado en el PC de la Play, que me pareció un alejamiento enormemente radical de sus tradicionales diseños de sobremesa de hace unos años.
El Composer 3X Performance es un diseño de panel curvo de aluminio plateado grueso de alta densidad. Creo que Burson se ha referido antes como el "caso fresco" en sus diseños Conductor que son muy similares. Ciertamente, es mucho más discreto que los antiguos diseños negros del Play, Fun y Bang.
Al igual que antes, tiene una tapa superior desmontable que se sujeta con tornillos de 1 pulgada de largo insertados en la base, por lo que estéticamente es mucho más limpio o de aspecto más premium. La costura en los lados para la división es en realidad muy bien disimulado por el diseño de textura acanalada.
A pesar del acabado mejorado, sigue siendo un diseño utilitario bastante robusto pero diminuto, con matices de un antiguo tanque británico Mark V de la Primera Guerra Mundial a través de esos paneles laterales acanalados curvados.
Hablando de tanques, puedo decir por experiencia propia que la sólida carcasa de aluminio plateado es increíblemente resistente. FedEx le dio una buena patada en su camino hacia aquí, pero salió reluciente y funcionando como estaba previsto. Muchas unidades de menor calidad no habrían sobrevivido.
Rendimiento del Burson Composer 3X
Entradas/Salidas
Toda la conectividad del Composer 3X Performance está en el panel trasero. Eso incluye la alimentación, la antena BT atornillada y sus tomas digitales y analógicas. No tiene el nivel de un buque insignia con la falta de tomas I²S o BNC, pero cubre las bases principales con salidas analógicas balanceadas y monofónicas de 3 pines, así como entradas USB y coaxiales/SPDIF.
También dispone de un puerto de micrófono de 3,5 mm, pero no es un puerto de paso como el del antiguo modelo Fun. Para ello, necesitas un amplificador como el Soloist 3X Performance, que Burson ofrece actualmente como un paquete con el Composer 3X Performance en línea.
Hay algunas omisiones u opciones curiosas. La primera es el uso de una toma USB-C en lugar de un puerto USB-B tradicional que se esperaría encontrar en un DAC de escritorio tradicional. La razón principal, sospecho, es la conectividad de la fuente móvil a través de OTG. Seguirá funcionando bien para PC y MAC con el uso de un cable USB-A o USB-C y se suministra uno entre los accesorios dentro del paquete de venta.
La segunda es una omisión de etiquetado en las tomas XLR del Composer 3X Performance para la izquierda y la derecha. Tradicionalmente se invierte como se ve por detrás con la derecha primero y la izquierda después, pero eso podría despistar a los que no están acostumbrados a trabajar con conexiones balanceadas. Incluso un diagrama incluido en el manual sería beneficioso.
Rendimiento del Burson Composer 3X
CONTROLES
El panel frontal del Composer 3X Performance es escaso, salvo por el pequeño botón plateado situado en la parte inferior izquierda y el menú correspondiente en el extremo izquierdo. Un pequeño panel LCD y un potenciómetro con textura de agarre se encuentran en medio.
El potenciómetro ajustará el volumen, (escalonado), para las tareas de pre-salida, así como actuará como un control de navegación/selector para las opciones basadas en el menú que se presentan en el menú del sistema operativo a través de la pantalla LCD.
También observará un pequeño círculo negro justo debajo del botón de opción de menú del extremo derecho. Se trata del sensor del mando a distancia suministrado, que viene en un acabado de aluminio plateado denso a juego. En realidad, se parece mucho a los mandos a distancia incluidos en la antigua Play, pero fiel al factor de forma del nuevo diseño de "caja fría", el nuevo mando es un poco más curvado en los lados y se siente mejor construido.
Todos los controles duplican en gran medida el funcionamiento del panel frontal con control de volumen, silenciamiento y capacidad de selección de entrada. El mando a distancia también tiene un tornillo de bloqueo raro que puede saltar cuando la batería de la píldora se agota y simplemente reemplazar con una nueva.
Sistema Operativo
El Composer 3X Performance utiliza una pantalla LCD bastante pequeña y básica que no está al mismo nivel que la pantalla más grande del SMSL M400 o el panel LCD de colores muy expresivo del Cayin iDAC-6 MK2. Está más bien al nivel de la presentación matricial del Topping D90. Puede ser un poco difícil de ver desde la distancia, aunque el indicador de volumen del preamplificador es mucho más grande y legible.
Dicho esto, las opciones del menú son abundantes, con controles de conmutación de entrada y salida para USB, coaxial y óptica, así como para Bluetooth. También puedes elegir 2 niveles de ganancia, los 8 ajustes del filtro digital del ES9038PRO, así como opciones más profundas como DPLL con indicadores de muestreo.
Para que sepas, el DPLL funciona con un ajuste alto, medio y bajo y permite al usuario variar la cantidad de filtrado de fluctuaciones de una fuente USB y cubre tanto las señales de audio DSD como PCM en el lado de las fluctuaciones antes de que lleguen al DAC para la conversión analógica.
Una última opción en el Composer 3X Performance OS, llamada Emphasis, es principalmente para fuentes analógicas como la cinta. La de-énfasis se utiliza normalmente para aplanar la respuesta en frecuencia cuando ha habido pre-énfasis, (potenciando las frecuencias altas en la grabación).
Burson Composer 3X Performance
ACCESORIOS Y EMBALAJE
Mi muestra particular no venía con el embalaje completo de venta al público, aunque sí con los accesorios. El embalaje del Composer 3X Performance, por lo que he visto, ha cambiado de la antigua caja de cartón negra a un nuevo envase de cartón pulido con vinilo blanco y acabado con letras negras y rojas en la parte delantera.
En el interior, el diseño parece bastante similar, aunque los accesorios y el bloque de alimentación tienen su propio mini embalaje rectangular, mientras que la unidad principal está guardada de forma segura en un recorte de espuma. Aparte del mando a distancia, se incluyen los siguientes accesorios:
Fuente de alimentación externa 24V 3A
Cable de datos USB-A a USB-C
Llave hexagonal (para abrir la tapa para el rollo opamp)
Fusible de repuesto
Opamps IC de repuesto para la resolución de problemas
La antena Bluetooth del Composer 3X Performance también está metida en el contenedor de accesorios y es un simple cierre de tornillo en el panel trasero para su colocación. Aparte de eso, se obtiene una pequeña guía de manual de usuario que también se puede descargar directamente desde la sección de soporte de Burson junto con los controladores USB si es necesario.
IMPRESIONES DE SONIDO
(Probado con el amplificador de válvulas Auris HA-2SE, el Violectric V281 y el Formula S de Xi Audio)
RESUMEN
Como con cualquier DAC, es la suma de las partes y cualquier amplificador que se le pueda echar encima dará forma a la coloración final. Sin embargo, al utilizar opamps rodables, definitivamente se pueden distinguir firmas sonoras contrastadas dentro del Composer 3X Performance.
Más allá del tono general, también hay un debate técnico complementario sobre lo bueno que puede ser este DAC con respecto a la separación instrumental y la estratificación de los graves.
Esto es particularmente cierto cuando se utilizan los amplificadores V6 Vivid, que parecen enfatizar la excelente imagen y el fondo negro del Composer 3X Performance, permitiéndole obtener un fantástico nivel de detalle en el rendimiento de los bajos de nuestros amplificadores probados.
Es cierto que los amplificadores V6 Vivid ofrecen lo que yo llamo un estilo de alto contraste que enfatiza la altura, la profundidad y crea un escenario más grande para "pintar su musa". Sin embargo, ofrece algo más que una especie de truco de salón en forma de V falsa, ya que mientras los medios inferiores están un poco "separados" en el posicionamiento, siguen siendo maravillosamente claros y carecen de esa vaguedad frustrante o difusa.
En su forma original, el Composer 3X Performance puede sonar de forma holográfica sin esfuerzo y con mucho espacio para la cabeza.
OPAMP ROLLING
Creo que este es el secreto de la salsa Burson y una de las razones de peso por las que deberías considerar escuchar el Composer 3X Performance. Ambos tienen sus propias coloraciones distintas y tardan unos 2 minutos en cambiarse, la mayor parte del tiempo se dedica a desenroscar la tapa.
V6 VIVID
Ahora mismo el Composer 3X Composer viene con los cuatro opamps V6 Vivid de serie y ofrecen una firma sonora de gran impacto energético. Esto se traduce en unos graves contundentes, un control limpio pero preciso de los medios con un poco más de elevación de los medios superiores, así como una presencia de agudos con mucho dinamismo para redondearlo.
LAYERING
Una advertencia, puede ser punchy pero eso no significa que la gama baja del Composer 3X Performance sea densa o pesada. Hay otros DAC que son más ricos y cálidos, como el Little Dot DAC 7 o el Cayin iDAC-6 MK2. Para mí, el V6 Vivid ofrece un timbre más fresco con un énfasis muy claro en la articulación y la estratificación.
Se trata de una respuesta de graves compleja, pero ajustada y muy precisa, con un poco menos de calidez en los medios del timbre instrumental. Como resultado, los medios tienen más peso de alta fidelidad y una continuación de ese tema más frío pero controlado con precisión.
Puedes compensar la cuestión del peso muy bien emparejándolo con un amplificador de peso como el Violectric V281 si necesitas más rebote en el extremo inferior.
Este amplificador tiene mucha densidad en la gama baja, así que aunque el Vivid no añadirá más densidad, sí que aporta un excelente control y un fondo muy negro. Esto mejorará el rendimiento del rango dinámico percibido del V281, especialmente si lo haces de forma equilibrada.
PAREDES" VOCALES
Una cosa a tener en cuenta, las voces del Composer 3X Performance Vivid tienen un excelente enfoque a pesar del ligero énfasis en los bajos/agudos. Sospecho que esto está relacionado con el nivel de separación que el Composer 3X Performance es capaz de extraer, lo que permite que las voces ocupen fácilmente su propio espacio y no se vean ahogadas o aparentemente manchadas.
Las voces femeninas, en particular, tienen una presencia precisa pero contundente, aunque a veces los agudos dinámicos pueden introducir un poco de aspereza en el ataque. Puede aparecer alguna sibilancia acentuada en comparación con alternativas más refinadas como el Chord Qutest. Esto se compensa con lo que yo llamo simplemente "un muro" de voz.
¿Qué quiero decir con esto? Digamos, por ejemplo, las voces femeninas armonizadas y cómo se pueden mezclar para que se extiendan y sean amplias. Pues bien, la firma Burson realmente pone en primer plano esa amplitud de la puesta en escena y la separación izquierda-derecha de una manera impresionante. Literalmente, te envuelve en lugar de presentarlo casualmente a unos metros de distancia.
Los agudos podrían ser el único eslabón débil del rendimiento del Vivid, aunque no en relación con el espacio libre y la articulación porque tiene mucho. Más bien puede filtrarse en el timbre de los medios, más frío y seco, y crear un tono menos indulgente para las grabaciones vocales femeninas más brillantes.
Si necesitas que tu tono sea más dulce o más relajado, te sugiero que intentes hacerte con los opamps V6 Classic, que suavizarán esos bordes de ataque.
Burson Composer 3X Performance
V6 CLÁSICO
Y sucede que tenemos 2 de estos para lanzar en la mezcla (combo de 2 Vivid y 2 Classic). Una vez que empiece a usarlos, notará algunos cambios inmediatos en la firma sonora del Composer 3X Performance.
En primer lugar, el peso de los bajos, hay menos de un golpe en la gama baja, menos de un golpe en el medio-bajo. En su lugar, se obtiene algo más relajado, más suave y más cálido a través de los medios. El cambio es más notable si se comparan las dos variedades de amplificadores o con un DAC ponderado como el Cayin iDAC-6 MK2 o el Little Dot DAC VII.
Se pierde un poco de profundidad en la puesta en escena y tal vez algo de esa claridad nítida que acompaña a la presentación de Vivid. Supongo que se podría argumentar que tiene más ambiente SET en su tono general y que el Vivid es un sonido más tradicional de tipo transistor.
TIMBRE DE LOS MEDIOS
Lo que es seguro es ese rango medio más firme e íntimo. En primer lugar, el timbre instrumental es más húmedo y de tono más dulce. No diría que es más denso, sigue siendo una entrega bastante ligera y sin peso, lo que no es sorprendente dada la reducción de la cantidad de graves.
Sin embargo, la liquidez de los medios y los agudos son muy agradables para mis gustos como amante de la voz. Con menos agresividad en los agudos, la sibilancia del Composer 3X Performance es más suave, aunque definitivamente no está velada. También se acerca mucho más a ese tono vocal femenino más refinado y puro del Qutest.
Lo bonito de este cambio de timbre es que no se produce a costa de la amplitud de la puesta en escena. Se obtiene menos profundidad y un poco menos de altura, pero nada suena congestionado. Incluso si la voz es más íntima, esas mismas entregas vocales armonizadas de la pista de acompañamiento suenan tan amplias como siempre.
Emparejados con el amplificador de válvulas HA-2Se, un amplificador conocido por su dulzura en los medios, los Classics son un complemento SET casi perfecto para los amantes de los timbres vocales femeninos eufónicos.
SINERGIA
El emparejamiento con los amplificadores es mucho más fácil con los opamps enrollables, pero la única recomendación primordial que añadiría antes de emparejar es coger un amplificador que tenga un excelente rango dinámico y un fondo negro. La atención al detalle del Burson y la forma en que separa los instrumentos tan hábilmente se perderán si su amplificador tiene un sonido limitado o comprimido.
Eso no significa que haya que evitar un amplificador SET o de válvulas, a menos que sea inherentemente ruidoso con los auriculares. Es cierto que el rendimiento equilibrado del Composer 3X Performance es mejor en términos de separación. Sin embargo, algunos amplificadores SET que tenemos aquí eran muy silenciosos y extraían unos detalles excelentes. El Auris Audio HA-2SE, así como el Euterpe, (sólo amplificador), tenían un sonido muy limpio con los opamps Vivid y Classic.
Emparejado con el XI Audio Formula S fue una hermosa experiencia. A pesar de ser una topología de un solo extremo, el Formula S tiene toneladas de potencia y un tono ligeramente dulce que funciona bien con auriculares como los Audeze LCD-4 de 200Ω.
Opté por utilizar los opamps Classic V6 con este amplificador TOTL de estado sólido para evitar que esa dulzura se volviera seca o que se perdiera la calidez de los medios bajos que me gusta escuchar en el LCD-4.
Por supuesto, el LCD-4 puede hacer "slam" y los amplificadores Vivid lo harán, pero el extremo superior del LCD-4 empieza a sonar un poco irregular para mí con este emparejamiento. Suelo emparejar auriculares como los Empyrean o los HeddPhones de Hedd Audio que tienen firmas más carnosas y suaves en la parte superior del rango.
SALIDA DE LÍNEA/PRE SALIDA
En lo que respecta a la salida de previo del Composer 3X Performance, el control de ganancia es una ventaja excelente. Encontré la diferencia en la cantidad de corriente y el espacio para la cabeza entre su baja ganancia y alta ganancia útil para el emparejamiento de amplificadores donde necesito un poco de 'PRaT' adicional para los auriculares más difíciles de conducir como los auriculares Abyss Diana V2.
Bajar la ganancia funciona mucho mejor para el control de la corriente en opciones de baja impedancia y mayor SPL como los Hifiman Ananda. También se puede optar por introducir algo de ganancia más alta en la salida de previo, lo que personalmente prefiero sobre el rendimiento de la salida de línea fija.
Esto no quiere decir que la salida de línea fija sea una alternativa débil. A pesar de que es un estándar de 2Vrms desbalanceado en realidad lo encontré un poco más vibrante y dinámico que la alternativa de salida de línea fija desbalanceada del Cayin iDAC-6′ MK2.
Diré, sin embargo, que la salida de previo del Cayin es fenomenal con toneladas de voltaje bajo demanda (7Vrms) que el Burson más pequeño (máximo 4Vrms) sí que encontró difícil de igualar.
Rendimiento del Burson Composer 3X
RENDIMIENTO INALÁMBRICO
La conectividad Bluetooth del Burson Composer 3X Performance es sólo un receptor sin capacidad de transmisión, por lo que no tiene capacidad bidireccional como la que encontrarías en un DAP. Sin embargo, el módulo BT5.0 es capaz de recibir hasta LDAC PCM 24bit 96K, que, aparte de algunos formatos "extraños" como UAT, es lo más alto que se puede conseguir para la transmisión inalámbrica.
EMPAREJAMIENTO
El emparejamiento es muy sencillo con los dos smartphones utilizados en esta revisión, un Samsung Note 9 y un Huawei P20. Los dos smartphones encontraron fácilmente la etiqueta Composer 3X Performance 'Burson BT' durante el escaneo inicial. Cuando se emparejaron ambos smartphones ofrecieron LDAC de inmediato como una opción de transmisión al Burson que, por supuesto, activé.
ESTABILIDAD Y ALCANCE
Podría clasificar la distancia a la que colocas tu fuente de la señal Bluetooth del Composer 3X Performance como algo normal y nada del otro mundo, al menos comparado con una conexión TWS de buena calidad.
Conseguí unos 8 metros, es decir, unos 2 metros menos que la distancia típica de TWS/Smartphone con una pared de por medio, y más allá de eso, la señal tartamudeaba y se perdía a unos 11 metros. Es probable que necesites tu fuente de BT en la misma habitación para asegurarte de que obtienes una intensidad de señal óptima para el Composer 3X Performance BT.
LATENCIA
La latencia de los archivos multimedia que utilizan BT en el Composer 3X Performance es realmente muy buena. El uso de algunos archivos multimedia de referencia anteriores de TWS con una frecuencia de muestreo de 48kHz y una tasa de bits de 162kbps en un ordenador portátil con Windows y el reproductor VLC Media sólo requirió un pequeño ajuste de audio.
Lo que quiero decir con esto es un ajuste de "aceleración" de 0,2s o menos que a menudo obtengo con las actuaciones de audio TWS con capacidad aptX. Aquí pude manejar 0,1s o menos, lo que calificaría como superior a la media.
SELECCIONE LAS COMPARACIONES
LITTLE DOT DAC VII
$1399
El DAC VII acaba de llegar a nosotros en la última semana o dos por lo que mis impresiones están en una etapa muy temprana. Algunas mediciones no coinciden fácilmente con las del Conductor 3X Performance sobre el papel, ya que están dispuestas de manera muy diferente. También es el actual DAC de sobremesa puro de Little Dot con capacidad de preamplificación.
TÉCNICA
En su interior, ambos utilizan un chipset DAC ES9038, aunque el VII utiliza una versión PRO frente a la variante Q2M de 2 canales del Composer 3X Performance.
Lamentablemente, más allá de eso Little Dot no proporciona ningún detalle en profundidad sobre la implementación real, pero dado su tamaño y peso, yo diría que se trata de una fuente de alimentación SMPS tradicional y más pesada. Los opamps en el interior del VII no son rodables y tengo que suponer que los I/V o L/P no están puenteados de la misma manera que la topología del Composer 3X Performance.
El potencial de decodificación, sin embargo, es tan bueno como el Burson con hasta DSD512 nativo, (Módulo Amanero Combo384), y la capacidad de decodificación PCM 32BIT/768kHz. Ninguno de los dos es compatible con MQA y el Little Dot DAC VII no tiene capacidad de transmisión por Bluetooth.
En cuanto a las prestaciones, ambos tienen control de voltaje y volumen variable en el preamplificador, adecuado para la conectividad con el amplificador de potencia. Los Vrms son los mismos, 2V no balanceados y 4V balanceados a través de un juego trasero de RCA y XLR de 3 pines. No puedo dar un etiquetado exacto por igual o incluso si el DAC VII es una medida ponderada, pero el rango dinámico parece impresionante a 132dB.
Little Dot DAC VII
CONECTIVIDAD
Ambos DACs pueden emitir una señal analógica en balanceado y desbalanceado y ambos tienen conectividad USB, coaxial y óptica. El DAC VII utiliza un puerto USB-B tradicional frente al USB-C del Burson.
El DAC VII tiene un puerto I²S adicional, pero no es una ranura de pines típica de HDMI, sino una conexión RJ45 de tipo ethernet, lo que podría significar que se necesita un cable CAT5 cruzado en lugar de un CAT 5 normal 1-1. No estoy del todo seguro de si aceptará o no un adaptador RJ46 a HDMI compatible con el estándar I²S implementado, pero lo averiguaremos en nuestro análisis principal el mes que viene.
CONTROLES
Ambos DAC tienen una interfaz LCD bastante básica pero legible con algunos controles en el panel frontal. Sin embargo, considero que el conjunto de controles del Composer 3X Performance es mucho más fácil de entender y manejar. No se trata de una falta de familiaridad, ya que no consulté los manuales de ninguno de los dos antes de ponerlos en funcionamiento.
El DAC VII permite cambiar las fuentes y controlar el volumen desde dos gruesos diales en el panel frontal y esa es la parte fácil. La parte difícil es que todo lo demás se encuentra en un mando a distancia endeble que no tiene etiquetas y cuyos resultados son impredecibles al pulsar los botones.
La luz del LCD se atenúa en el DAC VII cuando no está en uso, lo que podría ser una ventaja para algunos, ya que el Composer 3X Performance está siempre encendido.
Little Dot DAC VII
DISEÑO
El DAC VII es un gran DAC de sobremesa tradicional de sonido casi mecánico y color negro puro. Es mucho más grande y pesado que el compacto Composer 3X Performance. Se podría decir que el diseño del DAC VII es grandioso, de gama alta en cierto modo, pero también de la vieja escuela HiFi en otro sentido.
Se siente increíblemente sólido, pero también sabemos que el Composer 3X Performance es un pequeño DAC de diseño muy robusto. Una cosa a destacar es el control de volumen del DAC VII, que no es un dial mecánico limitado de izquierda a derecha. Técnicamente se puede girar 360 sin llegar a ningún tope físico, así que hay que tener cuidado con los ajustes de volumen (pantalla LCD) cuando se está en el modo de pre-salida.
Ambos tienen mandos a distancia, pero el diseño del mando de Burson es más sabroso, con un chasis de aluminio completo y un etiquetado claro para la funcionalidad. El mando del DAC VII es una extraña creación de plástico blanco con un etiquetado mínimo.
RENDIMIENTO DEL V6 VIVID
Con los opamps V6 Vivid de serie, el Composer 3X Performance es el más neutro de los dos DAC hasta los medios, pero con un poco más de energía y presencia en los agudos. Sinceramente, no me sorprendió dada la propensión de los amplificadores Vivid a sonar con viveza en los agudos.
Sin embargo, lo que sí me sorprendió fue la densidad de los graves del DAC VII y la extensión de los subgraves en el HA-2SE. Hay un poco más de calidez y más cantidad de subgraves y esto "brilla" en el emparejamiento HA-2SE/Ananda muy fácilmente.
Como resultado, el DAC VII suena como el más redondo de los dos en cuanto a timbre. Tiene más calidez y potencia en los graves y algo menos de agudos, lo que significa que los medios adquieren una textura más líquida y rica en las notas instrumentales y vocales.
Puede parecer más íntimo debido a la solidez y el avance de la respuesta de los graves, pero en realidad encontré que la imagen era muy buena en términos de profundidad y amplitud.
Lo que sí encontré fue que el rendimiento del V6 Vivid ofrece un poco más de espacio para la cabeza y un timbre de percusión más vivo. Es un sonido más limpio, quizás no tan profundo como el del VII, pero tiene una sensación rápida y articulada con una excelente separación.
RENDIMIENTO DEL V6 CLASSIC
Los opamps duales del V6 Classic no inclinan realmente la balanza en términos de coincidencia tímbrica con el DAC VII, especialmente en el extremo inferior. El DAC VII ya era más pesado y denso en la gama baja en comparación con los opamps Vivid, más punzantes, por lo que ahora se acentúa aún más dada la cantidad de graves más neutra del V6.
Lo que sí ha cambiado son los medios y el timbre de los agudos para ser un poco menos tipo transistor con los Classics y ofrecer un sonido más suave. Sigue teniendo más energía en los agudos, pero ligeramente más húmeda y con una presencia más prominente en los medios.
Como resultado, la imagen está un poco más adelantada para las voces, pero el DAC VII sigue ofreciendo la percepción de un poco más de pecho, un poco más de redondez en los bajos, añadiendo mucha textura y peso a las voces respiradas. El timbre vocal del Composer 3X Performance es más dulce y ligero, con un tono de voz más mixto en esas mismas voces, especialmente en los falsetes.
CHORD ELECTRONICS QUTEST
£1195
EL QUTEST FUE EN ALGÚN MOMENTO DE 2018 Y SIGUE SIENDO UN DAC DE ESCRITORIO DE ALTO RENDIMIENTO, ESPECIALMENTE CUANDO SE APILA CON EL ESCALADOR HUGO M. SIN EMBARGO, INCLUSO POR SÍ SOLO, ES MUY COMPETITIVO, AUNQUE SE TRATA DE UNA EXPERIENCIA DE DAC DESPOJADA.
TÉCNICA
La implementación del DAC dentro del Qutest es muy diferente del diseño del Composer 3X Performance.
El Qutest cuenta con un diseño de DAC propio que utiliza una implementación de chipset FPGA Xilinx Artix 7 para centrarse en la capacidad del filtro alineado de transitorios de vatios (WTA) de Chord. Esto contrasta directamente con la implementación de Composer 3X Performance delta-sigma ES9038Q2M con un bypass I/V y L/P que utiliza opamps discretos enrollables.
Los argumentos a favor de la FPGA de Chord no sólo se refieren a una longitud de derivación superior a la delta-sigma, (49.152 utilizando un diseño de matriz de pulsos de 10 elementos), sino también al control completo del proceso de diseño que los diseños tradicionales delta-sigma en bloque tienden a restringir.
Sin embargo, también se podría argumentar que el bypass de Burson hace algo relativamente similar, especialmente cuando se combina con el amplificador óptico enrollable y la fuente de alimentación MCPS. La única limitación digital clave es la longitud de la toma más restrictiva (100 en lugar de 1000).
Sin embargo, por sí solo, el Cutest es igual de competitivo que el Composer 3X Performance, ya que ambos ofrecen filtros digitales y un nivel de decodificación de primer nivel de PCM hasta 32BIT/768kHz con DSD512 nativo. Ninguno de los dos ofrece MQA y sé que Rob Watts no es un fan de este formato, por lo que es poco probable que lo veas en un producto Chord.
Chord Qutest
CONECTIVIDAD
Otras diferencias clave son la inclusión de Bluetooth o una función inalámbrica en el Burson, además de ofrecer una salida XLR balanceada. El Qutest no tiene capacidad de streaming ni salida balanceada, pero puedes ajustar los niveles de voltaje en la salida de línea no balanceada de 1 a 3V.
En cuanto al cableado digital, ambos ofrecen conectividad óptica y coaxial (el Qutest a través de un único BNC), aunque el Qutest puede escalar a través de una opción de conectividad BNC dual que le permite adquirir una dimensión modular para emparejarse con el Chord Hugo M Scaler.
Curiosamente, ambos DAC tienen conexiones USB no estándar con el Qutest utilizando una conexión micro-USB más antigua para la alimentación y el Composer 3X Performance un USB-C para la conectividad.
NÚMEROS DE RENDIMIENTO
Es un poco difícil hacer una comparación directa entre estos dos, aparte de la citada separación de canales, que es muy buena para ambos con 142dB @1KHz y 135dB @20KHz para el Composer 3X Performance y 138dB a @1kHz para el Qutest. La THD también está muy cerca, con <0,0017% para el Burson y <0,0001% para el Chord con una ponderación de @1kHz.
Tenga en cuenta que el Qutest no tiene capacidad de pre-salida, por lo que no hay opción de control de volumen. En su lugar, tiene 2 niveles fijos de voltaje de salida de 1v, 2V, a 3V. El Composer 3X Performance varía su lineout con las salidas single-ended de 2V y balanceada de 4V y sí ofrece una opción de control de volumen de pre-out.
Prueba de acordes
DISEÑO
Ambos DACs son una especie de DACs básicos en términos de estética, aunque el Qutest parece más refinado en términos de su acabado en bloque de aluminio. También es el más pequeño de los dos, pero con un sistema operativo más complejo.
La pantalla LCD del Composer 3X Performance es básica pero legible para entender en qué estado se encuentra y hacia dónde puede ir con el potenciómetro multifunción. El Qutest utiliza el sistema de colores orbital que es menos intuitivo y sí necesitas el manual durante un tiempo hasta que te familiarices con cada código de color.
V6 VIVID PERFORMANCE
Siempre he dicho que el Chord Electronics Qutest es una firma bastante dinámica y excitable, con un pequeño repunte en los agudos en comparación con el Hugo 2, que es más neutral. Sin embargo, en comparación con la firma de stock Vivid dentro del Composer 3X Performance, la encontré comparativamente neutral.
Incluso con el filtro neutro incisivo del Qutest 2, me pareció el más líquido y ligeramente más húmedo de los dos rendimientos. No en gran medida y no al mismo nivel que el Little Dot DAC VII, pero sí lo suficiente como para eliminar el énfasis sibilante natural.
El Composer 3X Performance se sentía más punzante en la gama baja, pero también más brillante y vibrante en la gama alta. Si eres un EDM, deberías escuchar esa diferencia, especialmente con el trance de la vieja escuela, donde sentí que el sonido energético de gama baja del Burson Vivid era el más divertido de los dos.
VOCALES
Otra diferencia que destacó para mí fueron las voces femeninas o aquellas que se sentaban un poco más alto y que tiraban más del orden superior armónico impar. En el Qutest estas eran un tono redondeado, refinado y de sonido controlado. No enmascaraba la sibilancia pero tampoco la enfatizaba. Se podría argumentar que suena increíblemente preciso, pero otros podrían calificarlo de aburrido.
Por otro lado, el Composer 3X Performance sonó más adelantado con las voces en el HA-2SE utilizando el emparejamiento Ananda. Era como si el vocalista abriera un poco más sus cuerdas, un poco menos de voz de cabeza y más mezclada y de textura más amplia. Puede sonar más excitante, pero al mismo tiempo, ligeramente menos controlado con un énfasis sibilante más extraño.
Un gran ejemplo de esto es la grabación de Riverside de Agnes Obel y su entonación en la parte "lateral" de la palabra "riverside" durante la canción. En las partes tranquilas y posiblemente debido a la mezcla, la S está un poco apretada, lo que resulta en una 'S' fina con más sibilancia.
El Qutest lo reproducirá "tal cual", pero el Composer 3X Performance empujará la palabra más adelante y la enfatizará un poco más.
V6 CLASSIC PERFORMANCE
Lo primero en lo que quería fijarme es en la forma en que los Classics cambian la entonación de Agnes Obel en su tema "Riverside", algo a lo que el Vivid tendía a dar énfasis y realzar los niveles de sibilancia en comparación con el Qutest.
Esta vez suena mucho más natural, agradable para el oído fácil, y casi a la par con el tratamiento Qutest de la misma pista con el mismo amplificador y auriculares (Hifiman Ananda/Auris Audio HA-2SE).
El peso de los graves se reduce comparativamente con los Classics, y el Qutest suena un poco más firme en los graves y con un poco más de definición. A través de los medios y los agudos, el Classics también sonará el más relajado y eufónico de las dos firmas sonoras con un ataque ligeramente más suave en las notas instrumentales de los medios bajos.
Las voces suenan un poco más adelantadas con el Classics en comparación con el Qutest, pero eso va unido a su mayor énfasis en los medios en comparación con el mayor contraste de graves y agudos del Vivid.
CAYIN IDAC-6 MK2
$999
El iDAC-6 MK2 es un DAC de sobremesa de segunda generación de Cayin y una parte integral de su sistema de componentes 'i-series', (el iHa-6 y el iDAp-6 son los otros dos componentes del sistema).
TÉCNICA
Ambos DAP tienen un precio similar con preamplificación y capacidad de DAC puro. Además, ambos utilizan implementaciones de DAC Sabre con decodificación nativa DSD512 y PCM 32BIT/768kHz. Sin embargo, más allá de eso, estos dos DAC tienen enfoques muy diferentes.
Internamente, el iDAC-6 MK2 utiliza un chipset DAC Sabre ES9028PRO basado en delta-sigma y respaldado por un diseño de triple oscilador de cristal de femtosegundo. Aunque técnicamente es inferior a la serie ES9038, es la versión PRO completa en comparación con la serie móvil ES9038Q2M dentro del Composer 3X Performance. Esto significa una capacidad de 8 canales en comparación con sólo 2 canales dentro del Q2M y, por otro lado, el Q2M consume mucha menos energía en comparación con el PRO.
Aparte de eso, y aunque ambos tienen capacidades de decodificación similares, la implementación de estos 2 conjuntos de chips en cada unidad es bastante diferente. El iDAC-6 MK2 utiliza un diseño clásico de fuente de alimentación lineal toroidal, mientras que el Composer 3X Performance opta por la fuente de alimentación de corriente máxima (MCPS) de Burson con resistencias de conmutación.
CONTROL DEL TIMBRE
Curiosamente, ambos disponen de control tímbrico pero, una vez más, con un método de implementación muy diferente. El iDAC-6 MK2 permite elegir entre dos preajustes tímbricos, un modo de transistores de estado sólido y una opción tímbrica de válvulas de vacío a través de una mezcla de opamps IC y un buffer de válvulas 6N16B de cuatro triodos.
En cambio, el Composer 3X Performance opta por los amplificadores ópticos, no sólo para dar sabor al timbre, sino también para evitar la etapa de conversión corriente/tensión (I/V) del propio DAC y manejar el filtro de paso bajo. Sin embargo, hay que tener en cuenta que el Composer 3X Performance sólo ofrece un sabor, y que hay que comprar amplificadores alternativos para cambiar ese timbre.
Cayin iDAC-6 MK2
E/S
Ambos DAC ofrecen salidas analógicas balanceadas y no balanceadas, así como conectividad óptica, USB y coaxial. Sin embargo, hay algunas adiciones en el lado del iDAC-6 MK2 que incluyen una conexión coaxial adicional, I²S, y AES/EBU. El iDAC-6 MK2 también utiliza un puerto USB-C tradicional en comparación con la toma USB-C del Composer 3X Performance.
Los dos DAC también tienen un sistema de menús LED en el panel frontal con control de volumen y funciones con potenciómetro multifunción. Tengo que decir que el iDAC-6 MK2 OS y el panel IPS son mucho más envolventes y fáciles de usar, pero todo ello viene sin un mando a distancia que sí tiene el Burson.
NÚMEROS DE RENDIMIENTO
Los números son un poco más escasos en el lado del Burson, pero parece que la configuración original del Vivid V6 tiene una clasificación oficial de separación de canales superior, de 142dB a 1KHz y 135dB a 20KHz, en comparación con la clasificación oficial del iDAC-6, de 92dB, tanto para salidas balanceadas como no balanceadas.
El ruido es bastante similar en el lado de la pre-salida analógica con el iDAC-6 MK2 clasificado en ≤0,002% para el lado del transistor tanto balanceado como desbalanceado comparado con <0,0017% para el Composer 3X Performance.
El ruido de la salida de línea es un poco más alto en ≤0,003% para el Cayin y aunque tenemos un THD+N del DAC más bajo para el Burson en 0,0005% @ 1KHz, 0dBFS no está claro si esto es específicamente para la salida de línea del Composer 3X Performer. El rendimiento de la salida de vacío para el iDAC-6 MK2 es comprensiblemente más bajo para el ruido en comparación con el Composer 3X Performance.
Los niveles de voltaje para la salida de línea equilibrada y no equilibrada parecen estar cerca con el Composer 3X Performance a 2V no equilibrados y el iDAC-6 MK2 marginalmente más fuerte a 2,2V. Burson no menciona la salida balanceada, pero debemos suponer que es de 4V en comparación con la clasificación de Cayin de 4,4V (el doble).
Una cosa en la bolsa para Cayin es la calificación de pre-salida de hasta 7V específicamente o amplificadores de potencia mientras que el Composer no ofrece esa configuración mejorada.
DISEÑO
Muy diferente. El iDAC-6 MK2 tiene una carcasa de aluminio más pesada y tradicional que la del Composer 3X Performance, más compacta y ligera.
Esto no significa que el Cayin esté mal construido. Lejos de ello, el acabado es mejor en parte, en particular el panel trasero, que parece tener un mejor acabado y un mejor etiquetado. El panel IPS del Cayin DAC es también muy superior a la pequeña pantalla LCD del Composer.
Por supuesto, Burson ha diseñado el Composer 3X Performance para que se pueda desmontar discretamente y así poder rodar los opamps, por lo que los tornillos de la parte inferior están más expuestos.
Cayin iDAC-6 MK2
V6 VIVID PERFORMANCE
El timbre del iDAC-6 MKII Transistor está un poco más cerca del DAC VII de Little Dot en cuanto a potencia y calidez en los graves y es menos neutral que el Chord Qutest.
El rendimiento del Composer 3X Performance Vivi es un poco más ligero y limpio en los medios en términos de densidad tímbrica y tampoco es tan cálido en la gama baja, pero tiene un mejor impacto en los medios-graves y una mayor definición percibida. También tiene unos medios superiores más tranquilos y una entrega de agudos con un poco más de separación.
Podría decirse que es el más ajustado de los dos en el extremo inferior, con un poco más de claridad y un decaimiento de sonido más ajustado. Ciertamente, en nuestro emparejamiento HA-2SE/Ananda, el Composer 3X Performance sonaba como el más ágil de los dos DAC hasta los medios bajos, aunque también un poco más seco.
El Burson también arroja un poco más de amplitud de escenario que el modo de transistores del Cayin, especialmente con las voces femeninas o con la estratificación vocal armonizada. En algunos casos, tuve la sensación de que el Cayin se limitaba a sonar suave pero un poco más centrado, mientras que el Burson era sólido pero creaba una imagen más amplia, como una "pared".
Sin duda, hay un poco más de extensión en los agudos en el Composer 3X Performance, pero es más matizada que evidente, más aire, separación y claridad en los medios superiores que un timbre enormemente brillante.
TIMBRE DE VACÍO
El cambio al modo de timbre de vacío en el Cayin aligera un poco el peso de los graves y se acerca más al Burson en términos de cantidad, pero sigue siendo un poco más húmedo y cálido. El Burson es el más punzante de las dos firmas aquí en la gama baja.
Los medios son más dulces en el Cayin, con un poco más de presencia y no tan secos como el Burson V6 Vivid timbre pero más relajado a través de los medios superiores y agudos.
El modo de vacío también reduce la energía del extremo superior un poco más, por lo que las voces retroceden un poco y el Composer 3X Performance suena más adelantado, con un decaimiento más corto y una mejor separación.
V6 CLASSIC PERFORMANCE
Al cambiar a los opamps V6 Classic dentro del Composer 3X Performance, el sonido se sitúa en un punto intermedio entre el iDAC-6 MK2 de transistores y el de válvulas de vacío, aunque ambos siguen teniendo algo menos de presencia vocal en comparación con los Classics.
La clave aquí es el timbre. El V6 suaviza el timbre de los medios, inyecta un poco de dulzura y los lleva un poco más adelante. La intensidad de los agudos y los graves disminuye un poco, de ahí ese posicionamiento más cercano al timbre de vacío del iDAC-6 MK2.
La amplitud y la textura de las imágenes son superiores. El Cayin sigue sonando un poco centrado, como si se le añadiera un poco más de diafonía y se le apretara más. La separación y la imagen en el Burson con el V6 es cercana pero amplia.
Sigo pensando que el Cayin tiene un poco más de densidad en las frecuencias bajas y calidez en los medios bajos en comparación con el V6 dentro del Composer 3X Performance, pero más allá de la dulzura de los medios del V6 y un equilibrio inteligente de los agudos son exquisitos.
NUESTRO VEREDICTO
Estoy muy sorprendido por lo que Burson ha logrado aquí con el Composer 3X Performance a pesar de mis dudas sobre el uso de la versión Q2M del ES9038. Sus amplificadores ópticos son sin duda la estrella del espectáculo y demuestran hasta qué punto una implementación adecuada del DAC puede elevar y transformar el rendimiento de cualquier conjunto de chips DAC.
Tenemos preferencias personales y, aunque los Vivid V6 son los amplificadores de serie del Composer 3X Performance, te animo a que pruebes también los Classic.
En general, tiendo a utilizar los opamps Classic más a menudo por su rango medio más cremoso o más dulce y las actuaciones vocales. Sin embargo, si quieres algo más explosivo, plantado y con más contraste, los opamps Vivid te lo darán.
Y sí, este es un pequeño DAC duradero pero compacto y justo en el dinero en términos de cómo se comporta con algunos de la competencia. La adición de Bluetooth puede ser una ventaja para el estilo de vida del consumidor moderno, pero el rendimiento con cable es realmente excelente.
VIDEOS
Revisión escrita. 30 de mayo 2021, Autor: Marcus, Portal "Headfonics", link artículo original.
El HA-2SE ha sido un elemento básico en la oficina desde hace casi tres años, no sólo por su excelente carácter sonoro, sino también por su aspecto. Tres años es bastante tiempo en el cambiante mercado de los audiófilos, así que no me sorprendió mucho que Auris Audio decidiera ofrecer una versión mejorada.
El HA-2SF es efectivamente el sucesor del HA-2SE e incluye toda una serie de cambios. Algunos se han extraído de mejoras anteriores, como una fuente de alimentación lineal que se vio por primera vez en su gama de productos de amplificación de auriculares con el Euterpe y el Nirvana.
Otros provienen de los comentarios de los clientes y de las demandas del mercado, como la mejora de la potencia de salida, las conexiones equilibradas y algunas pantallas VU bastante interesantes que acompañan a un diseño actualizado y elegante.
Teniendo en cuenta las actualizaciones, el precio del HA-2SF se ha mantenido relativamente sin cambios en $ 2499 o alrededor de € 2050 que, de hecho, podría ser ligeramente más barato que el SRP listado que teníamos en el precio HA-2SE de 2017. ¿Qué tan encantador es entonces?
ASPECTOS TÉCNICOS DESTACADOS
CONFIGURACIÓN DE VÁLVULAS
El HA-2SF es un amplificador de auriculares SET analógico con salida de preamplificador. Tiene una configuración de válvulas de carga superior de cuatro válvulas de potencia de doble triodo JJ Electronics ECC99 de 9 pines y una única entrada de válvulas JJ Electronics ECC82. La ECC82 es un diseño de doble triodo de preamplificación de ganancia media 12AU7.
Las válvulas de serie no son las variedades de patillas de oro hasta donde yo sé y tienen un ciclo de vida medio de unas 3000 horas cada una. Las válvulas driver ECC99 son generalmente reconocidas por tener una excelente capacidad de manejo de corriente y deberían ser buenas para la sinergia del driver planar.
La ECC82 añade algo de sabor y es conocida por su buena calidad en la recuperación de detalles, sin un sonido excesivamente mantecoso, además de ofrecer un excelente headroom. El cambio debería ser mucho más fácil que la configuración anterior del HA-2SE de PL95/EL95, ya que los ECC82 forman parte de la familia 12AU7 y no hay ningún interruptor PL/EL en la parte trasera del HA-2SF.
Los recambios también deberían ser bastante fáciles de adquirir. Las válvulas ECC99 de JJ Electronics le costarán alrededor de 15 dólares por tubo o 30 dólares para la variedad de clavijas de oro, pero le aconsejamos que consiga quads emparejados para las ECC99 si es posible.
DISEÑO DE LA AMPLIFICACIÓN
Más allá de la configuración de las válvulas, el amplificador SET en su interior es una polarización de clase A pura de un solo extremo, lo que podría confundirte teniendo en cuenta que ofrece conectores de entrada y salida balanceados. Sí, sigue siendo una topología SE, pero con conectores balanceados para una mayor elección, al igual que el amplificador insignia Xi Audio Formula S.
Los números de rendimiento parecen ser una configuración en el HA-2SE original que clasifiqué como moderado en 1W en 32Ω. Ahora tenemos básicamente el doble de potencia de salida tanto de las salidas balanceadas como de las SE a 2W en la misma carga.
Esto debería proporcionar un mayor nivel de rango dinámico y margen de maniobra para los planares modernos, aunque todavía podría considerarse en el extremo inferior de la potencia de salida para el material realmente exigente como los planares Susvara y Abyss.
Sin embargo, los auriculares más populares, como el Empyrean, la serie Final D8000 y la mayoría de los planares Audeze, deberían beneficiarse de la mejor conducción de corriente de la nueva configuración de válvulas de potencia.
ADAPTACIÓN DE LA IMPEDANCIA
La adaptación de la impedancia también ha cambiado ligeramente en el HA-2SF, aunque el rango deseado de 32Ω a 600Ω del interruptor de selección debería ser capaz de acomodar la mayoría de los auriculares con conductor dinámico.
Los números no son específicos de un valor de impedancia como en la parte posterior del antiguo HA-2SE. En su lugar, el HA-2SF tiene un interruptor selector de impedancia baja, media y alta (con una salida máxima constante de 2W en cada selección), por lo que tendrá que jugar de oído. Basta con decir que la alta es para los HD600/650 de Sennheiser y la baja para los auriculares de 50Ω e inferiores.
Algunos compradores con vista de águila podrían notar que esta muestra en particular tiene un interruptor de ganancia baja/alta en la parte trasera, mientras que el lote de producción inicial no lo tenía. Esto parece ser una función adicional para la versión de producción actual y para muchos, un bono de bienvenida.
DISEÑO
MATERIALES
Qué diseño tan ridículamente deseable, quizás incluso más que el HA-2SE original. La HA-2SF toma todo lo bueno de la mezcla original de madera y pieles elegantes y la convierte en una versión de los años 70 con una pizca de color tostado desteñido y un grano de madera más claro para el exterior.
La muestra que tenemos aquí se llama oficialmente la edición "marrón", pero para aquellos fieles al grano oscuro y al cuero negro de la HA-2SE, también pueden optar por comprar un acabado similar para la HA-2SF en su página web. Para los que les gustaba la antigua edición blanca, lo siento pero no tienen suerte ya que la nueva HA-2SF no tiene una opción blanca.
Para los primeros lectores, se trata de un acabado de madera maciza y no de una variante de panel barato. Golpee los laterales o la tapa de madera y obtendrá un tono sólido y tranquilizador sin ningún eco hueco preocupante que rebote hacia usted.
La envoltura central de cuero es de cuero real de la vendimia también terminó con una bonita superficie auténtica 'áspera' todo el camino alrededor de los lados y alrededor de los controles a la parte delantera del panel. La parte trasera sigue teniendo un acabado metálico negro, pero dado que es aquí donde se ventila gran parte del calor interno, no es de extrañar.
En lugar de la rejilla de madera que protege los tubos en el panel superior, ahora tiene un panel de vidrio ahumado reemplazable con la marca Auris en la parte superior izquierda. Estos se sujetan con dos abrazaderas en la base que se pueden ajustar. Esto debería permitir un mejor acceso a los lugares estrechos alrededor de los tubos para su limpieza y rodaje.
FACTOR DE FORMA
Aunque el peso de ambos se mantiene en 9 kg, el factor de forma del HA-2SF ha cambiado con respecto al original. La altura de la unidad se ha reducido de 230 mm a sólo 74 mm. Siempre me ha parecido que el original era demasiado alto para los racks HiFi estándar, por lo que es muy agradable que el HA-2SF ahora encaje perfectamente en los racks Sabre de la oficina.
Parte del cambio en el diseño estriba en las dimensiones de la carcasa, que ahora es más delgada pero más larga que la original. Sin embargo, otra razón es el cambio de las largas patas de pinchos con topes desmontables a unas columnas de acero más gruesas pero más cortas con patas de goma.
Me encantaba la estética de los soportes con pinchos, pero eran bastante complicados de manejar para levantarlos y colocarlos de nuevo. Dado lo afiladas que son las puntas, podías dañar la superficie de tu estantería si no "clavabas el aterrizaje", por así decirlo. Los nuevos pies no sólo son más seguros, sino que están mejor equipados para evitar movimientos involuntarios.
Como el botón de encendido también está en el panel frontal del HA-2SF, tampoco es necesario tener ese espacio adicional debajo para poder alcanzar el botón con los dedos de forma segura.
Auris Audio HA-2SF
¡QUE SE HAGA LA LUZ!
El HA-S2SF es un festín visual de iluminación con brillantes pantallas VU operativas a la izquierda y a la derecha, una bahía de tubos con iluminación inferior LED que añade un poco de brillo a los resplandores de los tubos existentes, por no mencionar alguna iluminación adicional de diodos de la fuente de alimentación externa.
Por supuesto, esto es un poco de una pesadilla si usted planea en algunos escuchar en condiciones de poca luz, pero creo que el pop visual es bastante atractivo e interesante. ¿Quizás una sugerencia de que cualquier amplificador de 3ª generación pueda tener un interruptor de control para encender y apagar varios aspectos para que podamos tener lo mejor de ambos mundos?
Por cierto, esos son verdaderos vúmetros logarítmicos pasivos, por lo que responderán a los distintos grados de potencia que se suministran desde el amplificador a los auriculares. Estos parecen bastante sensibles cuando se utilizan con nuestros auriculares de prueba, por lo que se verá algún movimiento dependiendo de la carga y el rango dinámico de la señal de audio.
FUENTE DE ALIMENTACIÓN EXTERNA
En consonancia con el Euterpe y sus amplificadores de gama alta, Auris Audio también ha mejorado el HA-2SF con una fuente de alimentación lineal externa alojada en aluminio. Esta unidad en particular, con acabado en negro, es un poco más robusta que la suministrada con el Euterpe, con un peso de 3Kg, y viene ahora de serie en todos sus modelos de gama alta.
A diferencia de la fuente de alimentación Euterpe, este diseño en particular viene con un cable de conexión de 4 pines que es desmontable en ambos extremos, por lo que si algo sucede se puede cambiar para el reemplazo o rodar con otro cable en función de sus preferencias.
El diseño tiene un selector de voltaje variable de 115V a 230V también en la parte trasera justo debajo de un sistema de ventilación leído que mantiene todo relativamente fresco durante el funcionamiento. En la parte delantera, tiene dos indicadores LED para el funcionamiento de bajo y alto voltaje, así como algunas ventilaciones adicionales en la parte superior.
E/S
En la parte frontal, el HA-2SF está adornado con dos salidas de auriculares, una SE de 6,35 mm y una toma XLR de 4 pines con un botón de encendido/apagado de plástico ligeramente empotrado a la derecha de la toma SE.
Ahora bien, ten en cuenta que se trata de una topología SE, por lo que se trata más de una elección que de la provisión de una topología de amplificación de doble circuito. También se proporciona IO visual en el extremo izquierdo y derecho con esos medidores VU que cubren los canales izquierdo y derecho independientemente.
En la parte trasera, dispone de 3 conexiones RCA duales como antes, pero esta vez una de ellas es una salida de preamplificación dedicada por si desea utilizar el HA-2SE en una configuración de preamplificación a un amplificador de potencia que el HA-SE no ofrecía. Las otras dos conexiones RCA duales funcionan de la misma manera que antes para una fuente u otra entrada de preamplificación y tienen una sensibilidad nominal de 1Vrms.
La última entrada, o deberíamos decir la primera, ya que están codificadas como 1, 2 y 3, es un conjunto de conectores XLR balanceados de 3 pines. Funcionan de la misma manera que los RCA duales, pero le permitirán conectar desde fuentes con salidas balanceadas que a menudo pueden ofrecer una entrada de Vrms más fuerte que yendo de SE a SE.
El resto de las E/S incluyen un interruptor de ganancia (alta y baja) que ahora es estándar en todos los modelos del HA-2SF, excepto en los de producción inicial, y que ofrece hasta 30dB adicionales de ganancia. En el extremo derecho, tienes la toma de corriente de 4 pines para conectar la fuente de alimentación externa.
CONTROLES
El anterior selector de impedancia se ha trasladado al panel superior junto a los selectores de volumen y entrada. El botón de encendido también se ha trasladado de la base del chasis al panel frontal, con el suave diodo azul del HA-2SE ahora desaparecido.
El potenciómetro de volumen estoy bastante seguro de que es el mismo que se utilizaba en el HA-2SE original, que es un potenciómetro ALPS. La articulación del pote se sintió suave, con una resistencia decente, y liberó un aumento bastante constante de la corriente con la mayoría de los auriculares.
El selector de impedancia le dará tres opciones ahora, así que en lugar de 4 puntos de resistencia dedicados, ahora tiene baja, media y alta y un rango de 32Ω a 600Ω. Esto significa un poco de ensayo y error cuando se trata de la mejor configuración y se puede leer más acerca de lo que pensamos acerca de los ajustes en más detalle en la página 2.
Auris Audio HA-2SF
CONTROL REMOTO
El HA-2SF también tiene capacidad de control remoto, pero es una compra opcional con un precio adicional bastante elevado de 100 euros. Por suerte, la anterior unidad de revisión HA-2SE que tuvimos aquí venía con mando a distancia y puedo confirmar que su mando funciona perfectamente con la nueva unidad. Esto también significa que puedo controlar el volumen de ambos al mismo tiempo cuando hago A/B.
El control en sí es de metal sólido con pies de ampolla pre-suministrados en la base que, honestamente, me gustaría que más empresas ofrecieran, sobre todo si usted utiliza estantes de vidrio templado HiFi como lo hacemos.
El control es sólo para el volumen en términos de más o menos con un botón de silencio. No es necesario apuntar directamente al panel superior para obtener un nivel de control fiable aunque el movimiento no es tan refinado como usar los dedos manualmente.
EMBALAJE Y ACCESORIOS
El embalaje de Auris Audio es siempre elaborado y está increíblemente bien protegido para los largos trayectos de mensajería. No sólo el amplificador y la fuente de alimentación están empaquetados con espuma en el interior, con huecos separados para los tubos y los accesorios que los acompañan, sino que externamente no hay una, sino dos cajas con una capa adicional de envoltura protectora de film transparente.
La caja está terminada con placas de esquina de plástico rígido justo debajo de la envoltura de película para endurecer aún más todo el paquete. Se tarda mucho en desenvolverlo y no estoy 100% seguro de que todo sea reciclable, pero te aconsejo que conserves las placas de las esquinas y las cajas externas en caso de que tengas que moverte porque hacen un gran trabajo manteniendo el amplificador bastante seguro.
Además del mando a distancia opcional, también recibirá un cable de alimentación con el enchufe preferido de su país y un útil manual de instrucciones.
Las válvulas son fáciles de clasificar, ya que están numeradas V1-V5 en el exterior de sus cajas individuales, lo que también coincide con las tomas de tubo etiquetadas en el propio amplificador.
Auris Audio HA-2SF
IMPRESIONES DE SONIDO
(Probado con un DAC Chord Qutest, un DAC Musician Audio R2R, un Meze Empyrean, un T+A Solitaire P, un Final Audio D8000 Pro y un Audeze LCD-2 Closed)
RESUMEN
Compararemos el HA-2SE y el HA-2SF con más detalle en nuestra sección de comparación, pero quería empezar el resumen con lo mucho más vívida y resolutiva que es la nueva versión respecto a la anterior.
Para mí sigue siendo un sonido SET, por lo que no es tan seco o enérgico como el de un TOTL de estado sólido, pero tampoco es nada "vintage", ya que no es ni excesivamente suave ni relajado en su entrega. Se trata de un tono natural a ligeramente analógico imbuido de una claridad y articulación impresionantes en toda la FR de casi todos los auriculares con los que lo probamos.
Esta vez, en lugar de una presentación ligeramente centrada en los medios del original, se obtiene un rendimiento más equilibrado y con más garra. Esto se traduce en una gama baja más nítida y potente con una mejor definición hasta los gruñidos de los subgraves, una respuesta transitoria más rápida con menos distorsión y una calidad de puesta en escena más espaciosa con un espacio libre mejorado.
Y eso beneficia a la presencia de los medios, con una calidad de imagen más abierta y mucho más espacio entre el instrumento y la voz que en la encarnación anterior. Yo diría que las voces tienen un poco de elevación, aunque la cantidad de elevación va a ser determinada en última instancia por el DAC y las características sónicas propias de los auriculares.
Sin embargo, esa elevación no se produce en la cara a expensas de todo lo que le rodea. Contextualmente, el HA-2SF crea un rango medio ligeramente más equilibrado en comparación con el HA-2SE, que tiende a colocar los medios por encima de todo lo demás.
Un factor importante es la mayor claridad de los agudos que se desprende de las nuevas válvulas ECC seleccionadas. Hacen un excelente trabajo estirando la calidad de la puesta en escena que, combinada con la mejora del rango dinámico y la potencia, ofrece una calidad holográfica sustancialmente mejorada del HA-2SF.
TIMBRE
El HA-2SF se aleja de la calidez y suavidad más evidentes de su predecesor y ofrece un timbre más equilibrado y potente. Sin embargo, sigue sonando relativamente analógico y "húmedo" cuando se compara con sus competidores de estado sólido.
La presencia de los agudos ha mejorado considerablemente, así como la presencia y la potencia de los subgraves. Las notas instrumentales tienen una fundamental de graves mucho más fuerte esta vez, pero debidamente contrarrestada con una mejor influencia de armónicos impares para evitar que suenen aburridas y demasiado redondas.
Aunque esto parece ser un rasgo tímbrico fundamental, el de una calidad natural pero robusta de los instrumentos y las voces, hay que tener cuidado con la fuente y la adaptación de la impedancia. Hay suficiente transparencia en la salida del HA-2SF para que cada uno tenga un impacto que va desde el matiz hasta la obviedad.
Por ejemplo, emparejado con el DAC Chord Qutest, el timbre del HA-2SF es puro, como en "alta fidelidad", a través de los medios y los agudos, con un excelente equilibrio armónico instrumental. No hay nada que suene agudo o cortante, las voces tienen un tono claro y natural sin ninguna sibilancia acentuada, y los bajos son dinámicos y con garra. No escuchará demasiada suavidad con este combo.
Por otro lado, el DAC Pegasus R2R de Musician Audio inyecta un poco más de calidez en el timbre del HA-2SF, suavizando el carácter más dinámico del Qutest y resaltando un poco más los medios bajos.
Con este combo, la textura vocal tiene un poco más de detalle con menos "brillo" en la entrega de agudos del amplificador. En general, un sonido más detallado pero con una calidad tímbrica más redonda.
ESCENARIO
Aquí es donde el HA-2SF se ha mejorado significativamente con respecto al original. La mejora de la gama dinámica es obvia, con una gama baja más punzante y extendida, una mayor definición de los subgraves y una presencia de los agudos más limpia y extendida.
Los medios siguen teniendo una gran presencia, las voces están ligeramente en primer plano, pero esta vez la dimensión de la puesta en escena es más amplia, más espaciosa y de sonido abierto. Las voces tienen ahora más espacio para respirar. La imagen es más refinada y las señales espaciales más altas se benefician de un tono ligeramente más limpio para darles un poco de elevación y hacerlas más fáciles de captar.
La separación instrumental es más tridimensional esta vez, quizás debido a la elevación de la presencia de graves y agudos que añade un poco de aire en ambos extremos de la escala. Ciertamente, se ha eliminado la suavidad presente en el original y se ha introducido un decaimiento ligeramente más corto que ayuda a endurecer la interpretación.
Todavía no me atrevería a decir que tiene la misma calidad etérea en su extremo superior en comparación con el Formula S de Xi Audio, ni tan brillante y chispeante como el Studio 6 de ALO Audio, pero el espacio para la cabeza ha mejorado definitivamente.
SINERGIA
EFICIENCIA
El HA-2SF tiene una potencia nominal de 2w en una carga de 32Ω, que es bastante similar a la del buque insignia Formula S de Xi Audio, el doble de la salida del antiguo HA-2SE, así como del Studio 6 de 32Ω de 1W.
Ten en cuenta que se trata de un diseño SE con conectores balanceados similares a los del Formula S por lo que obtendrás el mismo perfil de salida tanto para las salidas balanceadas como para las de 6,35mm. Todos los amplificadores que comparamos a continuación son diseños puramente SE, ya sean de estado sólido o de válvulas.
Definitivamente hay amplificadores más potentes en el mercado si necesitas algo pesado para tus auriculares Susvara o Abyss. Por ejemplo, el Little Dot LD H1 ofrece hasta 5W en una carga similar y DAC/Amplificadores integrados de estado sólido como el Violectric V590 de 6,4W en una carga de 50Ω.
Sin embargo, este es el amplificador de auriculares más potente de Auris Audio hasta la fecha y para un número significativo de auriculares, especialmente los modernos planares alrededor de 92-3dB SPL hacia arriba, debe ofrecer suficiente control de voltaje y corriente para sonar bien conducido.
Ciertamente, no tuve ningún problema con el Meze Empyrean, el Rosson Audio Design RAD-0 y el Audeze LCD-XC, todos los cuales rondan los 98-100dB SPL. El HA-2SF tampoco tuvo problemas para manejar el AEON 2 de Dan Clark Audio, de ligera impedancia pero lento nivel de SPL de 92dB.
PAIRINGS
El HA-2SF se ha reiniciado adecuadamente con respecto al HA-2SE original en cuanto a la gama dinámica percibida, así como a la potencia para hacer justicia a la mayoría de los auriculares planares modernos y a una buena gama de auriculares dinámicos también.
AURICULARES MÁS OSCUROS
Además, el timbre ligeramente más limpio y la resultante resolución más nítida de arriba a abajo me parece mucho mejor con auriculares más oscuros como el Empyrean y el Audeze LCD-2 pre-fazor, (ahora el Classic & Closed).
En realidad, el Empyrean me pareció comparativamente más suave con el HA-2SE original, mientras que con el HA-2SF había mucho más espacio para la cabeza, una mayor profundidad y potencia, así como un rango medio más espacioso.
Las voces siguen sonando hacia delante con el Empyrean, pero el resto de la banda no se ve empujada hacia delante con ellas y compitiendo por el mismo espacio. La imagen ha mejorado enormemente en el HA-2SF.
AURICULARES DE REFERENCIA
Quizás mi pareja favorita fue el Final Audio D8000 Pro por dos razones. La primera fue su firma sonora, generalmente transparente, que saca a relucir los puntos fuertes tonales del HA-2SF y la segunda, los giros con el selector de impedancia.
Con una impedancia de 60Ω, el selector de baja impedancia del HA-2SF le proporcionará un tono muy limpio y espacioso con niveles neutros de cuerpo y una suave entrega de agudos. Yo lo consideraría un toque ligero con más de un perfil de referencia y un medio-bajo razonablemente punchy pero no una gran cantidad de calor o poder. La dinámica está bien pero no es nada especial.
Si lo pasas a una impedancia media obtienes una inyección de calidez en los graves, una potencia adicional en los graves y una mayor presencia vocal. El D8000 Pro se convierte en un poco de "swinger" si eso tiene sentido y mucho menos seco. Es importante destacar que los agudos siguen sonando con energía, pero con un tono más líquido en su ataque, lo que permite un timbre de rango medio que suena maravillosamente dulce.
SELECTOR DE IMPEDANCIA
En efecto, hay que dar mucha más importancia al selector de impedancia una vez que se pasa a auriculares de mayor impedancia. Para mis oídos, marca una diferencia cualitativa y, en algunos casos, funciona muy bien, quizás mejor que algunos amplificadores más costosos que no tienen esa misma flexibilidad.
Otro buen ejemplo fuera del D8000 Pro es el emparejamiento con los auriculares insignia Solitaire P de 80Ω y 100dB SPL de T+A. En la baja impedancia, los Solitaire P suenan delgados, faltos de peso en los bajos, y un poco pesados en la parte superior en términos de sesgo sónico. Puedo vivir con ello, pero su puesta en escena es un poco superficial y carente de PRaT esencial.
El Solitaire P tiene un pico de agudos que necesita ser igualado cuidadosamente o contrarrestado correctamente. Puedes hacerlo cambiando al ajuste de impedancia media del HA-2SF que, a su vez, inyecta un florecimiento de los medios-graves a los medios-bajos con algo de calidez bienvenida en el rango medio.
De repente, los agudos suenan correctamente equilibrados, se ha quitado un poco de borde y un poco más de peso en la parte inferior para contrarrestar los agudos elevados. Ahora suena casi perfecto para mi oído.
Por otro lado, el Empyrean de 32Ω necesita permanecer en el selector de baja impedancia para conservar un sonido dinámico y claro. Una vez que subes a la impedancia media empieza a sonar demasiado suave con un poco de calor y menos claridad para mi gusto.
Algo similar ocurre también con el recién afinado Audeze LCD-XC que parece perder mucho rango dinámico y enfoque vocal utilizando el selector de impedancia media. El ajuste de baja impedancia suena mucho más vivo y envolvente con una excelente presencia vocal.
COMPARACIONES DE SELECCIÓN
AURIS AUDIO HA-2SE
€2070
El HA-2SE se lanzó allá por 2017 y es el amplificador de auriculares más exitoso de Auris Audio hasta la fecha. También le dimos el premio Top Gear al mejor amplificador de válvulas de sobremesa ese mismo año, así que ya sabes cuáles eran nuestras sensaciones al respecto también.
TÉCNICA
Al igual que el HA-2SF, el 2SE es un amplificador de válvulas de sobremesa con polarización SET Clase A. Sin embargo, es puramente para la salida de auriculares sin la capacidad de preamplificación que tiene el HA-2SF. El SE tampoco tiene la nueva entrada y salidas de conexión balanceada que tiene ahora el 2SF, pero ambos amplificadores siguen siendo un diseño de terminación simple.
Aunque ambos amplificadores tienen una configuración de válvulas "4+1", el antiguo HA-2SE utilizaba una familia de válvulas completamente diferente de la serie EL/PL95 como conductores y una única entrada Tung-Sol 12AU7W / 6189.
El HA-2SF utiliza cuatro válvulas de potencia JJ Electronics ECC99 y una única entrada JJ Electronics ECC82. La ECC82 es un diseño de doble triodo de preamplificación de ganancia media 12AU7. Algunos aficionados a las válvulas podrían encontrar la nueva configuración más flexible para rodar, además de que la diferencia en el rango dinámico y la firma sónica de estas válvulas es bastante fácil de diferenciar.
La capacidad de salida también ha cambiado, ya que el HA-2SF ofrece 2W a una carga de 32Ω, frente a los 1W de la antigua versión SE, lo que debería proporcionar un poco más de espacio para los auriculares más exigentes.
Esa potencia mejorada también viene acompañada de un salto en el rango dinámico del HA-2SF con respecto al 2SE de >98dB a >100dB y una mejora en la SNR de hasta 5dB. También hay una caída general en el rendimiento de THD del HA-2SF en un 2% a <1% a través de la salida SE frente al 3% de la salida del HA-2SE.
Auris HA-2SE
DISEÑO
Ya hemos entrado en muchos detalles sobre esto en la página 1, así que lo resumiremos aquí.
El HA-2SF es ahora un poco más aerodinámico, con pies cilíndricos planos de goma superiores para un agarre más seguro en el escritorio, un escudo de vidrio en lugar del antiguo protector de tubo fijo de madera y metal, una iluminación LED más grandiosa completa con medidores de VU que funcionan.
La fuente de alimentación del HA-2SF es ahora una fuente de alimentación lineal externa en lugar de la fuente de alimentación interna del HA-2SE. El peso sigue siendo el mismo y el mando a distancia opcional funciona con ambas unidades, por lo que hay cierta continuidad.
En términos de E/S, hay algunos cambios considerables. El HA-2SF tiene capacidad de preamplificación, por lo que en la parte posterior hay un nuevo conjunto de salidas de preamplificación SE de doble RCA. El HA-2SF sigue teniendo 3 entradas, pero en lugar de las 3 RCA SE duales del HA-2SE, tiene 2 RCA SE duales y una única entrada XLR balanceada de 3 pines con un interruptor adicional de ganancia alta/baja.
La selección de la impedancia también ha cambiado, ya que el HA-2SF ofrece un selector más vago de impedancia alta, media y baja de 32 a 600 Ω, en lugar de las 4 opciones "precisas" de 50 a 600Ω del HA-2SE.
Todos los diales están ahora en el panel superior del HA-2SF, en lugar de en la parte frontal del HA-2SE, para permitir los medidores Vu y proporcionar más espacio para el botón de encendido adicional y la toma de auriculares XLR equilibrada de 4 pines.
RENDIMIENTO
Si eres fotógrafo, quizá entiendas esta breve descripción de las diferencias entre el original y el nuevo.
Es como trabajar con dos teleobjetivos del mismo rango focal pero uno tiene un ajuste de apertura variable y el otro uno constante con mejor cristal. Ambos capturan una gran toma en el centro pero el HA-2SE se vuelve un poco más suave hacia los bordes y el HA-2SF se mantiene nítido de borde a borde.
Traducido al audio, el HA-2SE captura un bello timbre de válvulas clásico pero no excesivamente cálido con un excelente fondo negro para un dispositivo de esta clase. La imagen está más centrada en el centro, con un rango medio inferior más grueso, una entrega de graves/agudos más suave y un timbre vocal rico y líquido.
El HA-2SF ofrece algo más dinámico y, para mis oídos, también un poco más de resolución de extremo a extremo. El tono es un poco más neutro en términos de cuerpo, pero todavía en el lado dulce del timbre instrumental y vocal.
Sin embargo, la respuesta a los transitorios es más rápida, la definición más ajustada y la imagen definitivamente más expansiva, por lo que ofrece una presencia escénica más compleja con mejor profundidad y más espacio para la cabeza utilizando nuestros auriculares de prueba, los Meze Empyrean.
A partir de ahí, el detalle brilla un poco más, ayudado por esos agudos más limpios y un equilibrio armónico ligeramente más preciso. Aunque sigue siendo difícil eliminar cualquier sibilancia no natural del HA-2SF, la entrega es ahora más vibrante que la del HA-2SE.
XI AUDIO FORMULA S
$3499
TÉCNICA
El Formula S se llevó el amplificador de sobremesa de estado sólido más importante de 2018 y sigue siendo uno de los mejores de la actualidad, a menos que quieras gastar megabucks.
Ambos amplificadores tienen un sesgo de Clase A; sin embargo, el Formula S es una implementación de amplificador de auriculares de una sola terminación basada en resistencias, mientras que el HA-2SF es un diseño de auriculares y preamplificador SET de válvulas.
Xi Audio ha optado por una amplificación de Clase A totalmente discreta con BJT en lugar de con MOSFET (transistor de efecto de campo semiconductor de óxido metálico). Las siglas BJT significan Bipolar Junction Transistor (transistor de unión bipolar) y son principalmente un diseño de amplificador controlado por corriente y se eligió por su calidad tonal específica para la Fórmula S.
El HA-2SF utiliza cuatro válvulas de potencia JJ Electronics ECC99 y una única válvula de entrada JJ Electronics ECC82. También en este caso, la ECC82 fue elegida específicamente por sus propias cualidades tonales y juega un papel importante en lo que hace que el HA-2SF tenga un sonido único.
En cuanto a la potencia de salida, el Formula S es capaz de suministrar 2,1 vatios a 46Ω, lo que se aproxima bastante a la potencia de 2W a 32Ω del HA-2SF, por lo que ambos deberían funcionar bien con auriculares similares en términos de tensión.
La calidad de esa salida no está muy alejada en términos de THD, ya que ambos ofrecen menos del 1%, aunque para obtener esa medida las cargas parecen ser diferentes, ya que el HA-2SF está clasificado para 1W y el Formula S para 300mW.
Sin embargo, la diferencia se encuentra en el rango dinámico, ya que el HA-2SF está clasificado para 100 dB y el Formula S lo hace mejor con 10 dB adicionales a 110 dB. Los 1.000 dólares adicionales tienen que servir para algo, ¿no?
DISEÑO
Los polos opuestos en términos de diseño. El Formula S tiene esa estética clásica de amplificador hardcore con disipadores integrados, paneles de aluminio negro y plateado, y un diseño de panel frontal de metal cepillado. Es frío, amenazante, y un tanque de un amplificador si se quiere.
El HA-2SE es más suave, más orgánico, con esa mezcla matizada de paneles de grano de madera, cuero marrón vintage al ras y un discreto acabado de panel de aluminio negro en la parte trasera. El único guiño al ambiente industrial de la creación de Xi Audio es la fuente de alimentación lineal que la acompaña, que es básicamente una gran caja de aluminio negro con 2 luces.
La Formula S es la más compacta de las dos y probablemente ahorra más espacio, mientras que la HA-2SE exige el estante superior con su alto cilindro negro toroidal en la parte trasera, y ese espectáculo de luz que se filtra a través de los medidores VU y bajo los tubos. No es ni de lejos tan robusto, pero definitivamente es un amplificador de aspecto más bonito.
Las entradas y salidas son un poco más completas en la parte delantera del Formula S, con 4 pines, 6,35 mm y un XLR doble de 3 pines que el HA-2SF no tiene. En la parte trasera, ambos tienen un conmutador de ganancia, sin embargo, no hay salida de previo en el Formula S y sólo un juego de entradas RCA SE duales. El HA-2SF está mucho mejor equipado con dos entradas RCA duales y un único juego de conexiones XLR de 3 pines.
El Formula S dispone de un conector de alimentación adicional de 7 pines para conectarlo a su fuente de alimentación externa Powerman lineal, aunque es totalmente opcional. El HA-2SF viene con su propia fuente de alimentación lineal de forma gratuita, pero no es opcional.
RENDIMIENTO
En esta comparación, creo que el selector de impedancia del HA-2SF ha jugado un papel fundamental a la hora de obtener una ventaja competitiva sobre el excelente Formula S, al menos en lo que respecta a la adaptación de los auriculares.
En igualdad de condiciones, el Formula S tiene algunos rasgos clásicos de estado sólido, con un poco más de presencia en la parte superior y chispa en los agudos, y un sonido más ágil pero más neutral. Fue ajustado específicamente con los auriculares Abyss en mente, por lo que no es de extrañar que el timbre sea un poco más frío, pero con una articulación increíble.
Frente a frente con el Empyrean en el ajuste de baja impedancia, el HA-2SF es un poco más relajado pero con un tono más pesado o más cálido con un decaimiento más largo. El Formula S suena más enérgico, más limpio y ligeramente más espacioso en su entrega con una calidad de puesta en escena más amplia. El cambio a los ajustes de impedancia más altos en el HA-2SF sólo parece aumentar una suavidad comparativa percibida.
Sin embargo, el lanzamiento de los 80Ω T+A Solitaire P flagship planar produjo un notable cambio en el ajuste de impedancia media en el HA-2SF. Sonaba casi perfecto en términos del cuerpo instrumental y vocal deseado y una excelente suavidad tonal. Incluso la gama dinámica percibida dio un giro hacia arriba con una especie de corcho liberado con su rendimiento.
El Formula S no tuvo problemas para conducir el Solitaire P, pero sonó un poco más delgado, más seco y menos envolvente, como una pintura por números. El balance armónico era lo suficientemente preciso con un excelente detalle, pero este auricular cobra vida con un sonido ligeramente más ponderado y rico que le da la HA-2SF de impedancia media.
Bajar a baja impedancia en el HA-2SF le quita la vida al Solitaire P, pero para eso está el selector de impedancia.
ALO AUDIO STUDIO 6
$3999
El Studio 6 ha sido un incondicional de la oficina desde hace tiempo. Fue una compra privada, por lo que no lo revisamos, pero lo hemos utilizado como referencia en muchas revisiones desde entonces.
TÉCNICA
Al igual que el HA-2SF, el Studio 6 es un amplificador de auriculares SET single-ended, pero a diferencia del diseño del Auris, el Studio 6 no tiene capacidad de preamplificación.
En su lugar, se trata de un amplificador de auriculares puro con nada menos que 4 salidas individuales SE de 6,35 mm, frente a las 2 del HA-2SF. En la parte trasera, tiene 3 entradas RCA duales como el antiguo HA-2SE, pero sin conector balanceado, interruptor de ganancia o esas salidas de preamplificación SE.
El Studio 6 tampoco tiene ninguna selección de impedancia, aunque está preparado para manejar auriculares de entre 8 y 600 ohmios. En mi opinión, el rendimiento es mejor con cargas más altas.
La configuración de las válvulas también es bastante diferente. El Studio 6 utiliza una gama más amplia de válvulas de serie más caras que incluyen una Electro Harmonix 6SN7, dos Tung-Sol 6V6, dos Raytheon OB2 y una única JJ GZ64.
Esto es un poco más complejo que el más barato de cuatro JJ Electronics ECC99 y una sola entrada JJ Electronics ECC82 tubo dentro de la HA-2SF aunque algunos prefieren la simplicidad en la gestión de los tubos para rodar.
La potencia de salida es un poco menor en el Studio 6 a 1W en 32Ω con el HA-2SF el doble de su capacidad en 2W en la misma carga. La SNR es también marginalmente mejor en el 2SF a >80dB comparado con 78dB en el Studio 6 y quizás el más silencioso de los dos en general.
ALO Audio Studio 6
DISEÑO
Yo clasificaría ambos como ofreciendo un estilo retro de diseño, pero de una manera muy diferente. El HA-2SF tiene un aire de los años 70, especialmente con la edición marrón, mientras que el Studio 6 tiene más bien un aire de los años 50 con su carcasa redondeada de aluminio envejecido, su mayor peso y su abundante ventilación en forma de panal en el panel superior. Casi un aire steampunk.
El HA-2SF tiene una estética orgánica mucho más suave, con cálidos brillos de tubo y luces LCD aún más cálidas con todo iluminado. Es más pequeño, más ligero y más combinado en términos de esa carcasa de madera, cuero y aluminio.
En la parte frontal, ambos tienen selectores de entrada y potenciómetros Alps, aunque el pote del HA-2SF me parece un poco más resistivo y preciso. El sesgo de la corriente en el Studio 6 tiende a funcionar mejor hacia el final del recorrido mientras que la liberación del control de volumen del HA-2SF es mucho más uniforme.
Una última observación es el conector de alimentación de 4 pines en la parte trasera del Studio 6 que le permite integrarse completamente con la etapa de fono correspondiente de ALO Audio sin necesidad de un cable de alimentación adicional. ¿No tiene preamplificador? Pruebe con los giradiscos en su lugar.
RENDIMIENTO
La notable diferencia de "agresividad" entre el HA-2SE y el Studio 6 se reduce un poco con el mejor rango dinámico del HA-2SF. Ambos tienen un bonito escenario sonoro y ambos suenan un poco más vivos que el HA-2SE.
Los DAC pueden marcar la diferencia, por lo que ambos amplificadores tendrán un tono ligeramente más oscuro con algo como el R2R Pegasus y un sonido más limpio con el Chord Qutest. Pero en ese caso, los amplificadores tienen rasgos que equilibran o mejoran las características del DAC.
Los rasgos principales consisten en un subgrave más ligero en el Studio 6, pero unos medios más potentes y unos agudos más agresivos. El HA-2SF tiene una calidez adicional en los graves y un tono más redondeado en su timbre instrumental y vocal. Los agudos también suenan un poco más líquidos y suaves.
Con el Empyrean me decantaría por el Studio 6 si el Pegasus es tu DAC de elección, ya que el amplificador ALO Audio SET es un poco más contundente en los agudos. Esa mezcla se combina mejor con la afinación relajada de los agudos del Empyrean, por lo que se obtiene un poco más de mordiente en la percusión y una voz más viva.
Con el HA-2SF, encuentro que el balance es más neutro e indulgente, así que si prefieres que tus voces sean más suaves, la combinación es muy buena. De lo contrario, yo elegiría un DAC más brillante y con más garra, como el Qutest.
El emparejamiento con el Solitaire P no funcionó tan bien con el Studio 6 como con el HA-2SF. Una vez más, esto se debe a que el interruptor de impedancia media libera unos agradables medios-graves para contrarrestar los enérgicos agudos del Solitaire P. Los bajos del Studio 6 no ofrecen el mismo efecto de floración cuando se emparejan con el Solitaire P, por lo que acaban sonando más brillantes.
NUESTRO VEREDICTO
El Auris Audio HA-2SF es una mejora en todos los sentidos con respecto al antiguo HA-2SE. Obtendrá una mejor potencia de salida, una mejora palpable en el rango dinámico, una resolución mejorada y una firma sonora que se inclina más hacia el lado natural y limpio que antes.
Externamente, cualquier diseño es siempre uno para el ojo del espectador, pero en términos de factor de forma, el perfil más bajo sin duda mejorará la facilidad de rack, mientras que todavía conserva ese hermoso y atractivo acabado retro de madera suave y bronceado. Este amplificador está lleno de "yum" estéticamente hablando, no se puede negar.
El espectáculo de luces LED ofrecerá mucho pop desde la nueva pantalla del Vu Meter y debajo de los tubos, aunque si es posible un simple interruptor para apagar varios aspectos podría atraer a aquellos que les gusta un sistema más discreto. Además, ¿no habría sido algo si esas entradas y salidas balanceadas se conectaran realmente a un circuito de amplificación balanceado?
Quizás el aspecto más inteligente es algo que comparten tanto el antiguo como el nuevo y es el selector de impedancia. Me gustaría que más amplificadores ofrecieran esta función, ya que puede marcar la diferencia entre un rendimiento estéril de los auriculares y una experiencia auditiva muy placentera. Es algo muy inteligente.
VIDEOS
Revisión escrita. 07 de Diciembre 2020, Autor: Andrew Park, Portal "Headphones", link artículo original.
Introducción
El Empyrean es el buque insignia de Meze Audio, un auricular con la parte trasera abierta, y es el primer auricular planar-magnético que utiliza el driver híbrido isodinámico de Rinaro. Con el Empyrean, cuyo precio de venta es de 2.999 dólares, Meze pretende ofrecer una experiencia Hi-Fi inigualable que gira en torno a un rendimiento planar-magnético de primer nivel unido a un diseño estéticamente atrevido y sumamente cómodo.
Fuentes y música utilizadas en las pruebas de escucha
Los amplificadores/DAC utilizados en esta revisión fueron el SPL Phonitor XE (con DAC incorporado), el Grace Design SDAC + Topping A90, y el JDS Labs Element II conectado por USB a mi ordenador de sobremesa. Para las pruebas de escucha utilicé música de una amplia variedad de géneros, incluyendo Rock, Jazz, Clásica, Acústica, Hip-Hop y latina. He reproducido pistas de mi propia biblioteca FLAC, así como del servicio de streaming Qobuz reproducido a través de Roon (modo exclusivo).
Embalaje y accesorios
Al sacar el Empyrean de la caja, te encuentras con un conjunto de accesorios muy bonito. Para empezar, el Empyrean viene embalado en una maleta de aluminio con inserciones de espuma. Dado que el Empyrean es un auricular de gran tamaño, no es de extrañar que la maleta incluida no sea la más portátil del mercado. Sin embargo, a pesar de ser muy resistente, es bastante ligera, y su bajo perfil debería permitirle caber fácilmente en el equipaje sin ocupar mucho espacio. Por lo tanto, si te encuentras viajando con el Empyrean, ten por seguro que se mantendrá a salvo de cualquier daño físico.
En cuanto al cable incluido, el Empyrean viene con un cable trenzado de 2,5 m que utiliza conectores mini XLR de 4 pines en el lado de los auriculares y un conector de ¼" en el lado del amplificador. Cabe destacar que al pedir un Empyrean también tienes la opción de ir con un conector balanceado XLR de 4 pines, o un conector de 3,5 mm de un solo extremo en lugar de la terminación de ¼" por defecto.
Por último, el Empyrean incluye dos juegos de almohadillas (una de cuero genuino y otra de Alcantara), una nota impresa del fundador de Meze, Antonio Meze, así como una tarjeta de autenticidad con el número de serie del Empyrean escrito a mano.
Construcción y comodidad
El diseño del Empyrean es sin duda uno de los más sofisticados que he visto en un auricular hasta ahora. Su chasis, ensamblado a mano, combina maravillosamente materiales de primera calidad como la fibra de carbono, el cuero y el aluminio sólido; el resultado es un auricular que no sólo parece una sofisticada obra de arte moderna, sino que también es extremadamente duradero.
La comodidad del Empyrean es tan impresionante como su construcción y diseño. Su peso es de 430g, pero con su magnífica distribución del peso, se siente sinceramente como el auricular más ligero que he usado. Además, el mecanismo de resorte de los auriculares, junto con las almohadillas de felpa, hacen que la experiencia auditiva sea de baja fuerza de sujeción. También es importante señalar que las almohadillas de forma ovoide son profundas y muy espaciosas, lo que permite que las orejas del usuario tengan mucho espacio. En general, los Empyrean son fácilmente uno de los auriculares más cómodos y menos fatigosos que he usado; fácilmente a la par con los HD 800 S en este sentido.
Sonido
Como se mencionó anteriormente, el Empyrean es el primer auricular planar-magnético del mundo que utiliza un Array Híbrido Isodinámico, que utiliza dos bobinas de voz de forma independiente en un diafragma para manejar diferentes frecuencias, y para mejorar la entrega acústica a los oídos del oyente.
Primeras impresiones
Tras la primera escucha, el Empyrean me pareció un auricular claramente planar-magnético, con la velocidad y la rigidez reconocibles que son características de los transductores planares. Dicho esto, sin embargo, su presentación y los transitorios fueron un poco más suaves, o un poco más lentos, que lo que he experimentado en otros auriculares planar-magnéticos; que tienden a tener un borde de ataque y una caída más "instantánea".
En cuanto a la tonalidad, cuando lo escuché por primera vez, el Empyrean resultó ser un auricular bien equilibrado. Sin embargo, después de un par de horas escuchando y comparando, había algunas peculiaridades tonales, especialmente en los agudos, que empezaron a aparecer en mi experiencia de escucha con el Empyrean.
A continuación se muestra cómo mide el Meze Empyrean en el equipo de medición estandarizado GRAS 43AG en relación con la curva objetivo combinada de Harman (bajos Harman 2013 pero medios y agudos Harman 2018). Como referencia, los graves de Harman 2018 están sustancialmente elevados, demasiado para lo que creo que la mayoría de los audiófilos considerarían apropiado, aunque a algunos bassheads les pueda gustar, por lo que prefiero utilizar el estante de graves más modesto de 2013. En cualquier caso, estas son mediciones en bruto, lo que significa que no debe parecer una línea plana a través. En cambio, esto muestra la medición en bruto en relación con el objetivo que, de otro modo, se normalizaría en las mediciones compensadas.
Graves
Como suele ocurrir con los auriculares planomagnéticos, los graves del Empyrean se extienden excepcionalmente hacia los registros más bajos, con mucha profundidad y estruendo en los subgraves. Además, los graves del Empyrean están controlados y afinados; son expertos en matizar y texturizar los tonos bajos de forma que los graves se sienten detallados y adecuadamente contorneados.
Por su afinación, la respuesta de los graves tiene un equilibrio cálido, con una elevación centrada en torno a los 150hz que pronuncia los medios-graves. En su mayor parte, el bajo se siente uniforme y limpio en todo, sin una frecuencia baja que domine a otras o que haga que el bajo "suene a una sola nota". Sin embargo, hay una preocupación que tuve al escuchar los bajos, y es que la elevación de los medios-graves no baja lo suficientemente temprano o alrededor de 200hz, por lo que como resultado escuché un poco de sangrado de los bajos superiores en los medios inferiores; haciendo una transición de los bajos a los medios con un sonido algo lanoso.
Medios
Debido al ligero sangrado de los bajos superiores, el rango medio puede sentirse un poco abrumado desde abajo. Debido a la ligera hinchazón en torno a los 250hz-300hz, encontré que las voces o los instrumentos como las guitarras acústicas y los pianos podían sonar un poco congestionados en sus registros inferiores. Es una pena que los bajos superiores enturbien los medios inferiores, ya que el resto de los medios tiene una respuesta muy uniforme y lineal, con un equilibrio tonal natural y una presencia adecuada.
Agudos
El rango de agudos del Empyrean es muy interesante y un poco extraño. Los agudos del Empyrean suenan -a falta de una palabra mejor- como si fueran de cristal. Entre 6K-10K es bastante uniforme, sin caídas ni picos que hagan que los agudos sean fatigosos, pero para mí, los agudos del Empyrean tenían un brillo bastante antinatural y artificial. Este sonido "brillante" procedía de sus agudos superiores, cuyas frecuencias de aire por encima de 10K estaban significativamente potenciadas en relación con el resto de su respuesta en frecuencia. No era sibilante o duro, realmente, pero los agudos sonaban dramáticamente brillantes, con armónicos sobreexpuestos que hacían que las voces, en particular, llegaran con una calidad inorgánica y cristalina.
Resolución
Aunque se siente muy detallado y articulado en la región de los graves, el Empyrean no me impresionó realmente cuando se trata de reproducir líneas vocales o de instrumentos individuales, y en cambio sentí que se quedaba corto. En la región de los medios y los agudos, el Empyrean no me pareció tan capaz como esperaba en cuanto a la recuperación de los detalles y la capacidad de sacar a la superficie los intrincados matices tonales y texturales de mi música. En su conjunto, la imagen creada por el Empyrean carecía de cohesión para mí, y en comparación con todos los demás auriculares que he tenido la oportunidad de escuchar en su rango de precio era, por desgracia, un poco granulada.
Escenario sonoro, imagen y estratificación
En cuanto a la capacidad de puesta en escena, el Empyrean ofrece un rendimiento excepcional. No era tan amplio como el HD 800 S, pero aún así, la experiencia auditiva era increíblemente abierta y transmitía una buena sensación de espacio y distancia. La imagen también fue muy buena, con una distribución uniforme y precisa en el escenario. Además, el Empyrean tiene lo que creo que es la mejor separación y estratificación de instrumentos que he escuchado en un auricular hasta ahora, superando fácilmente lo que he experimentado en el HiFiMan Arya. Al escuchar "Gavota", una pieza instrumental interpretada por Los Macorinos, cada cuerda de la guitarra parece tener su propia presencia en la mezcla. Esto, creo que contribuye a que el Empyrean tenga una buena sensación de claridad en general, pero aún no creo que sea suficiente para compensar la pobre resolución interna, ya que las pistas que componen pasajes musicales complejos carecen en última instancia de la transparencia que tienen otros auriculares como el HD 800 S, el Arya y el Vérité Closed.
Dinámica
Los Empyrean utilizan una matriz planar-magnética extremadamente ligera, por lo que no esperaba tener una sensación de pegada sobresaliente. Sin embargo, encontré que en los bajos todavía tenía un poco de patada a ella. Puede ser debido a los medios acentuados, pero las notas graves tuvieron un poco más de impacto que en otros auriculares con un transductor planar ligero, como el AEON 2 Closed, o el Ether Flow 1.1. Además, encontré que en los registros superiores tenía un muy buen ataque, ya que hizo un buen trabajo en la recreación de la presión y la tensión de los instrumentos de cuerda, la tactilidad de los pianos y teclados, y el golpe de los instrumentos de percusión también.
Almohadillas y ecualizador
Como se ha mencionado anteriormente, el Empyrean incluye dos juegos diferentes de pastillas, uno de ellos de cuero genuino y el otro de Alcantara. Sinceramente no había muchas diferencias que pudiera discernir entre los dos juegos de pastillas, pero las de Alcántara parecían tener un aire marginalmente más pronunciado por encima de los 10K. Una vez más, para mí no eran tan diferentes, por lo que sólo iría con el que se siente más cómodo de usar.
En cuanto a la ecualización, no diría que el Empyrean la necesite, ya que su tonalidad es muy inofensiva y equilibrada en su mayor parte, pero creo que le vendrían bien algunos ajustes. El mayor ajuste que hago al Empyrean cuando utilizo la ecualización es que reduzco la región de aire por encima de los 10K para reducir ese brillo de los agudos superiores. Además, me gusta añadir un poco más de presencia por debajo de los 100hz con un shelf de graves, al tiempo que reduzco el ligero hinchamiento de los graves superiores. Si quieres probar mi ecualización para el Empyrean, estos son los ajustes que utilicé:
Estante de graves a 85hz, +3dB Q de 0.7
Pico a 200hz, -4dB Q de 2
Pico a 11000hz, -7dB Q de 0.7
Conclusión
Realmente quiero amar el Empyrean; hay muchas cosas que realmente me gustan. Al tener la oportunidad de pasar algún tiempo con él, está muy claro que se ha puesto mucho cuidado y gran atención al detalle en la fabricación de este auricular; y honestamente, en muchos aspectos su diseño es absolutamente brillante. A diferencia de muchos de los auriculares magnéticos planares de gama alta disponibles en el mercado, es realmente increíblemente cómodo, tal vez incluso el auricular más cómodo que he usado. El problema para mí, o la razón por la que me cuesta recomendar el Empyrean, es que siento que hay un poco de desajuste entre el usuario y la experiencia sónica que ofrece.
No me malinterpretes, el Empyrean -tal como es- sigue siendo una gran experiencia auditiva, pero no creo que compita realmente con otros de ese rango de precios de 3.000 dólares, y de hecho, creo que varios auriculares a la mitad o incluso a un tercio del precio del Empyrean pueden ofrecer una escucha igual de buena.
En el futuro, creo que sería realmente emocionante ver lo que Meze y Rinaro pueden hacer con una segunda iteración de este driver isodinámico. Si son capaces de superar los inconvenientes de resolución del actual, creo que el Empyrean podría ser realmente uno de los mejores auriculares del mundo. Sin embargo, tal y como están ahora, a menos que la comodidad sea tu prioridad absoluta, personalmente creo que hay mejores opciones que al menos te darán más sonido por tu dinero que los Empyrean.
